COOKED HARD – COTTO DURO -Un news format televisivo ideato da Marco Calisse

 

Un format televisivo, un manifesto visivo, una dichiarazione d’intenti. Cooked Hard – Cotto Duro, ideato da Marco Calisse, non è semplicemente un programma: è un’esperienza condivisa, un racconto corale dove la diversità diventa protagonista e l'incontro tra persone genera valore, ascolto e trasformazione. Ispirato alla forza umana dell’iconico pranzo in terrazza de Le fate ignoranti, il format evolve quel concetto in chiave attuale: un pranzo moderno in cui non ci sono attori, ma persone vere con storie vere. Attorno a una tavola colorata, imbandita con gusto e simboli, si confrontano voci differenti per età, provenienza, sensibilità e visione del mondo.

Non solo intrattenimento. Una rivoluzione culturale In un contesto in cui i media faticano ancora a raccontare la complessità dell’identità umana, Cooked Hard accoglie e valorizza: neuro divergenti, attivisti LGBTQIA+, artisti, genitori single, minoranze linguistiche, performers, migranti, persone con disabilità.

Ogni partecipante viene raccontato con autenticità e rispetto. --- Temi forti, raccontati con bellezza Il format affronta temi delicati come: la lingua dei segni e l’accessibilità la salute mentale e la neuro divergenza l’alcolismo e il recupero la violenza psicologica e il riscatto l’adozione, la sensibilità verso gli animali e la natura --- Gastronomia e mixology coordinati al colore Il racconto passa dalla cucina: Chef Massimiliano Mennieli firma piatti a km 0, studiati anche per ospiti celiaci e intolleranti, che nella prima puntata saranno declinati in tutte le sfumature di verde. Barman Fabrizio Caponnetti crea cocktail analcolici della stessa palette cromatica, completando l’esperienza sensoriale.

La dottoressa Anadela Serra Visconti conduce con eleganza e competenza, affiancata dall’attore Marco Falovo. Intorno, una compagnia umana reale porta in scena storie ed emozioni autentiche. --- Il senso dei colori e il tema della luce Ogni puntata è ispirata a un colore. Il verde inaugura il ciclo come simbolo di rinascita e natura, intrecciandosi con il tema della luce – rinnovamento, chiarezza, speranza, illuminazione – che guiderà riflessioni, piatti e conversazioni. --- Un dipinto per ogni puntata – il potere delle impronte 

Per la puntata d’esordio i partecipanti: Coco', Roberto Squeo, Roberta La Guardia, Giovanna Civilla, Onis Catalin, Antonio Ventura Yasmine, Fabrizio Caponnetto, Sara Lauricella, Anthony Rosa, Valerio Fumanti, Giacomo Pirozzi, Ugo intingono la mano in vernice del colore scelto lasciando la propria impronta su una tela bianca. Come nelle pitture rupestri preistoriche, l’impronta diventa traccia di esistenza e testimonianza collettiva. Ogni episodio produrrà un dipinto originale che confluirà in una mostra finale. 

Presenza speciale: Ugo, il cane di casa A ricordare che l’inclusione riguarda tutti gli esseri viventi, sul set è sempre presente Ugo, il cane “di famiglia” del format, simbolo di empatia, affetto e naturalezza. --- Visual e contenuti cross-mediali Shooting editoriali, layout stile magazine, video brevi e reel emozionali completano il racconto su TikTok, Instagram e YouTube. --- Una tavola, mille storie Cotto Duro invita a stare insieme senza paura, nutrirsi di confronto oltre il cibo, e dimostrare che l’uguaglianza non è omologazione, ma pari dignità di espressione. --- Dove vederlo Il format sarà trasmesso in televisione su canali Sky, reti regionali e sulle principali piattaforme online. È in fase di finalizzazione e aperto a collaborazioni con sponsor etici, enti culturali, istituzioni e media partner. --- 

Un invito alla bellezza autentica. Un format che non giudica, ma accoglie. Che non spettacolarizza, ma amplifica. Cooked Hard – Cotto Duro è qui per restare. 

E per fare rumore, ma buono. Marco Calisse +393278848381 cottoduro@gmail.com – cmproject@live.it Instagram: cottoduro Facebook:.cotto_duro Tik tok: cotto duro

Il pianista libanese Omar Harfouch protagonista di un concerto per la pace alla Camera dei Deputati. Cena di gala a seguire a Palazzo Ruspoli. Tra i presenti Emanuele Filiberto di Savoia con la compagna Adriana Abascal

 

Emanuele Filiberto di Savoia con Adriana Abascal

Un concerto per la pace quello che il pianista libanese di fama internazionale, Omar Harfouch, ha voluto eseguire presso la Sala della Regina della Camera dei Deputati di fronte ad un illustre parterre vip. Introduce Mara Venier. «Sono nato in un paese devastato dalla guerra – dice l’artista - un conflitto che mi ha anche portato via molti amici, e imparare a suonare il pianoforte mi ha aiutato a superare questo periodo terribile. 

Quando c’era un bombardamento, mi nascondevo dietro il pianoforte per proteggermi. La musica è stata il mio unico rifugio e oggi sento che mi ha salvato la vita. Quindi, visti i sempre maggiori conflitti a livello mondiale e avendo constatato che la musica lenisce gli animi, incoraggiato dai miei cari ho deciso di condividere la mia passione, dedicando tutta l’energia che la musica mi ha infuso e sfruttando lamia fama per combattere la piaga della guerra e le sue conseguenze.

“Concerto per la Pace”, che ho personalmente composto e orchestrato insieme al mio amico d’infanzia Houtaf Khoury,è una composizione originale di 17 minuti per pianoforte e orchestra filarmonica.17 minuti durante i quali cerco di trascinare gli spettatori in una dimensione di pace». Sul podio Mathieu Bonnin, alla direzione dell’OrchestreSymphonique Béziers Méditerranée. Da molti mesi Bonnin dirige il pianista con la sua orchestra in tutta Europa sostenendo lonella sua ricerca di pace universale. In scaletta anche altre sue composizioni come “La Fantaisie Orientale”, eseguita per laprima volta con un’orchestra sinfonica di 65 elementi, compresi antichi strumenti orientali come il Qanoun. 

Poi “Tripoli”, in omaggio alla città natale di Harfouch, e l’opera “Save one life, yousave the humanity”». Cena di gala a seguire a Palazzo Ruspoli, in onore della musica e dei grandi temi. Accolti dalla principessa Maria Pia Ruspoli con la figlia Giacinta e il marito Alessio, sfilano Emanuele Filiberto di Savoia con la sua nuova fiamma, l’ex miss Messico Adriana Abascal, Guglielmo e Vittoria Giovanelli Marconi, Yvonne Sciò, Valeria Marini, il principe del Kuwait Al Sabah Mubarak, 

i principi Edouard de Ligne, Pilar Murat, Gloria von Thurn und Taxis, Marcantonio del Drago, Paola Winsor, Fabrizio Massimo e Nicoletta Odescalchi, Marisela Federici, Rocco ed Esther Crimi, Alba Parietti con il fidanzato Fabio Adami, Alda Fendicon la figlia Alessia, Marilù Gaetani d'Aragona, l’ambasciatore del Brasile Renato Mosca. Goloso menù dai sapori mediterranei e poi brindisi in onore della musica e dei grandi temi.

                                                  La Direzione

Amacortona: quando sport, benessere e bellezza celebrano l'anima di un territorio unico

Torre dell'orologio

 Il 10 maggio 2025 prenderà vita Amacortona, un inedito appuntamento che intreccia sport, salute e benessere in un'unica, coinvolgente manifestazione. L’iniziativa si svolgerà a Cortona in uno dei luoghi più affascinanti della città etrusca: il Complesso di Sant’Agostino.

Il nome stesso racchiude l'essenza di questa iniziativa: "Ama Cortona" non è solo un titolo, ma un vero e proprio atto d'amore verso un territorio ricco di storia, arte e tradizioni. Cortona, da sempre musa ispiratrice per artisti e meta ambita da visitatori internazionali, si trasformerà per un giorno in un palcoscenico dinamico dove il benessere fisico e mentale si fondono con la celebrazione delle eccellenze locali.

Lorena Rutigliano e Luciano Meoni

Grande entusiasmo è stato espresso dal sindaco di Cortona, Luciano Meoni: «Siamo alla prima edizione di un evento che auspichiamo possa radicarsi fra i principali appuntamenti della nostra città. Questa iniziativa è stata ideata per promuovere le eccellenze del nostro territorio e per valorizzare tutti coloro che lavorano per rendere Cortona una culla del benessere. Su questa base crediamo che gli organizzatori di Amacortona possano dare una grande visibilità e risonanza mediatica alle persone e alle produzioni che rendono questa terra un luogo centrale nelle arti, nelle professioni e nello sport».

CHIOSTRO

Lorena Rutigliano, direttrice artistica di Amacortona, in tal senso afferma: "Abbiamo voluto creare un evento che fosse un vero e proprio omaggio a Cortona, un luogo che incanta per la sua bellezza e la sua energia. Amacortona nasce dalla volontà di unire il benessere della persona alla valorizzazione di questo territorio straordinario, offrendo un'esperienza ricca e diversificata che coinvolga corpo, mente e spirito."

Amacortona è concepita come un'esperienza immersiva, capace di coinvolgere un pubblico eterogeneo in un ventaglio di attività pensate per nutrire il corpo e lo spirito. Dalle lezioni di fitness e autodifesa per promuovere uno stile di vita attivo, ai workshop dedicati alla cura della persona, fino alle degustazioni di prodotti enogastronomici locali che esalteranno i sapori autentici del territorio. Un ruolo centrale e un coinvolgimento sono stati riservati alle scuole del territorio e alle realtà associative e sportive locali.

Auditorium

L'evento culminerà con la serata di premiazioni che si svolgerà nella Sala Auditorium del Centro convegni Sant’Agostino, e che vedrà la partecipazione di ospiti speciali e la consegna dei Premi AmaCortona – Prima Edizione a professionisti e personalità che si sono distinti nei campi della medicina, dello sport, della ricerca scientifica, del benessere fisico e mentale, dell'arte e dello spettacolo, contribuendo con il loro impegno a diffondere un messaggio positivo di cura di sé e della collettività.

Tra i premiati figurano nomi di spicco della cultura popolare italiana come Tina Cipollari, sportivi come lo judoka Emanuele Bruno, volti amati del piccolo schermo impegnati nel sociale come Gilless Rocca, accolti dai presentatori Matilde Brandi e Beppe Convertini.

Cortona è un simbolo di arte, cultura e tradizione, un luogo che incanta e attrae. AmaCortona si propone di rafforzare ulteriormente questa vocazione turistica, offrendo un evento che non solo promuove lo sport e il benessere, ma invita i partecipanti a scoprire e vivere appieno il fascino senza tempo di questa perla toscana.

Amacortona ambisce a diventare un appuntamento fisso, una vera e propria "maratona" di iniziative destinate a crescere negli anni, celebrando Cortona come capitale della qualità della vita.

Il logo della manifestazione, sviluppato attraverso una originale forma di animazione in VFX, raffigura un uomo stilizzato che si tuffa, immergendosi nel tessuto culturale e sociale della città. Dal suo gesto, prendono forma petali stilizzati e colorati, metafora delle opportunità, delle idee e della bellezza che scaturiscono dall’impegno collettivo e del percorso immersivo che chiunque potrà apprestarsi a compiere. Un’immagine che esprime la vocazione della comunità cortonese a generare valore attraverso la partecipazione e la creatività.

Il programma:

L'evento si articolerà in diverse aree:

• SALA PANCRAZI: lezioni pratiche di autodifesa femminile con Emanuele Bruno e Stefano Maniscalco, esibizioni di freestyle con Dario Piantadosi e performance di danza moderna.

• SALA ASSEDIO: incontri e testimonianze con personalità del mondo dello sport e dello spettacolo, tra cui Maxime Mbanda, Amaurys Pérez, Eleonora Sandrelli, Gaia Zucchi e Gilles Rocca, moderati da Jimmy Ghione.

• CHIOSTRO: un'area dedicata alla scoperta e alla degustazione delle eccellenze enogastronomiche locali, in collaborazione con produttori del territorio.

• SALA SIGNORELLI: uno spazio dedicato alla "Cura della Bellezza" con sessioni personalizzate e consigli di bellezza a cura di professionisti del settore.

• SALA AUDITORIUM: la prestigiosa cornice della serata conclusiva con la cerimonia di premiazione, momenti di spettacolo e la partecipazione di ospiti di rilievo che inizierà alle 21:30 con ingresso libero fino ad esaurimento posti. 

Numerosi saranno gli ospiti che parteciperanno all’evento il 10 maggio, tra cui: Jimmy Ghione, Miriana Trevisan, Maxime Mbanda, Gaia Zucchi, Amaurys Pérez, Cristina Davillanova, Dario Piantadosi, Aziz Abbes Mouhiidine e Myriam Mazza. Oltre ai già citati Tina Cipollari, Matilde Brandi, Beppe Convertini, Giorgia Pianta ed Emanuele Bruno.

L’iniziativa viene realizzata grazie alla collaborazione di Cortona Sviluppo.

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Maria Consiglia Izzo

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                                                                 Giò Di Giorgio

Declinazioni d’amore di Franca De Angelis Regia di Miranda Angeli

 

con

Alessandro Pazzaglia, Alessia Filiberti, Andrea Lami,

Giulia Sanna, Michele Dirodi, Vittoria Vitiello

 

In scena al Teatro Trastevere

dall’8 all’11 Maggio 2025

 

Cos’è l’amore?

Ci sono persone che si accontentano di cose finite, ma le vogliono perfette. Poi ci sono quelle che si accontentano di cose finite e imperfette. E poi ci sono quelli che inseguono l’infinito. Sandra ha perso l’amore della sua vita e vuole raggiungerlo. Marco vorrebbe amare tutte le donne del mondo e non sa scegliere. Ada vorrebbe qualcuno che l’amasse per sempre. Pietro desidera l’amore ma ne ha troppa paura. Luca sta morendo e vorrebbe che la sua compagna non si spegnesse con lui. Lili è destinata a veder morire tutti quelli che ama. Sei individui inseguono l’amore e cercano risposte attraverso le dimensioni dello spazio e del tempo. Sembrano sei ma sono molti di più e s’incontrano, si sfiorano, si sfuggono e a volte, di rado, si riconoscono.

La caratteristica che più ci ha fatto innamorare (!) di Declinazioni d’amore è il suo essere insieme una commedia romantica brillante e un dramma intimo. Per questo, è stato importante costruire uno spettacolo che riuscisse a mescolare e a far emergere in egual misura entrambi questi toni; che, per usare le parole di una maestra di teatro e cinema, Phoebe Waller-Bridge, vi faccia ridere a crepapelle per poi colpirvi in piena faccia quando meno ve lo aspettate. Così gli interpreti, ognuno dei quali veste i panni di due personaggi, spesso volontariamente agli opposti, hanno scavato in profondità per far brillare il tono della commedia e, allo stesso tempo, rendere il dramma vero e umano. Anche l’uso delle luci (con tagli freddi e ansiogeni per il terribile dramma di Luca e Sandra; soffusi e avvolgenti per le atmosfere noir di Lili; caldi e frizzanti per quelle comiche di Ada, Pietro e le loro voci interiori) è una parte essenziale di questo processo, così come la musica. Il tutto sarà sempre avvolto da

 

un’atmosfera retrò, un po’ jazz. In fondo, uno dei nuclei principali del testo è l’ipotesi che esistano più dimensioni parallele, dove il tempo scorre diversamente, e attraverso le quali il passato, il presente e il futuro si intrecciano e confondono. Anche per questo, i costumi di scena dei personaggi sono caratterizzati da una mescolanza di elementi moderni, ripresi soprattutto dalla moda degli anni Cinquanta, Sessanta e Settanta, per cui i personaggi danno l’impressione di venire da momenti diversi, da mondi diversi, che tuttavia si sono finalmente incontrati.

 

 

Teatro Trastevere Il Posto delle Idee

CONSIGLIATA PRENOTAZIONE

prevista tessera associativa

intero €13,00 - ridotto €10,00

feriali ore 21, festivi ore 17:30

Prenotazioni:

info@teatrotrastevere.it

328 354 6847

CONTATTI

www.teatrotrastevere.it

https://www.facebook.com/teatrotrastevere/

Ufficio Stampa: Vania Lai vanialai1975@gmail.com

 

“Armonie d’Europa - Arte & Musica” Roma, 14 aprile 2025 - Parlamento Europeo, Sala delle Bandiere

 

Un altro grande successo per Artglobal con “Armonie d’Europa- Arte & Musica”, l’evento tenutosi il 14 aprile presso la prestigiosa Sala delle Bandiere del Parlamento Europeo a Roma, che ha saputo unire arte, musica e poesia in un messaggio di bellezza e coesione europea. Ideato e curato da Angiolina Marchese, direttrice artistica, in collaborazione con Rosanna Vetturini, Art-Curator, l’iniziativa ha registrato una straordinaria partecipazione di pubblico e ospiti, confermandosi un appuntamento di alto profilo culturale e simbolico.

Il progetto, patrocinato dalla Regione Lazio e realizzato in collaborazione con l’Ufficio in Italia del Parlamento Europeo, ha voluto promuovere il dialogo tra linguaggi artistici e identità europee, attraverso la premiazione di numerosi talenti. Saluti istituzionali di alto livello hanno aperto i lavori, con gli interventi di:
- On. Fabrizio Santori, Consigliere Segretario dell’Assemblea Capitolina;
- On. Susanna Ceccardi, Parlamentare Europea;
- Dott. Fabrizio Spada, Responsabile Relazioni Istituzionali del Parlamento Europeo in Italia;

- Dott.ssa Maria João Coutinho, Vicecapo Missione dell’Ambasciata del Portogallo in Italia, in rappresentanza di S.E. Bernardo Futscher Pereira, Ambasciatore del Portogallo in Italia.
Di grande rilievo l’intervento della soprano Maria Pia Garofalo, autrice del libro “Giacomo Puccini e il fascino di Dante- Turandot dal libretto al film”, e i docenti Alberto Granese e Rosa Giuliodell’Università degli Studi di Salerno.
Non sono mancati momenti di grande emozione grazie agli intermezzi musicali che hanno scandito l’evento:
- Gennaro De Crescenzo, con la sua intensa interpretazione della canzone napoletana;
- Abba The Best, Cinzia e Laura Ganga, con uno spettacolo carico di energia e memoria pop;

- Valentina Carati, che ha incantato il pubblico con la sua delicatezza espressiva.
Tra gli ospiti d’onore: Dott. Pietrangelo Massaro, Vice Presidente del Consiglio Municipio XII;IlianRachov, artista di fama internazionale; Luigi Zeno, volto noto del cinema e della TV; Nino Capobianco, giornalista; Secondo Orfei, maestro d’arte;
Dott. Giacomo Mollo presidente azione universitaria 2024 ed alcuni studenti universitari della Sapienza di Roma, che hanno contribuito a rendere l’evento ancora più prestigioso.
La madrina della serata, Maria Antonia Spartà, Vice Questore della Polizia di Stato, ha sottolineato il valore dell’arte come strumento di legalità e condivisione.

Durante l’evento sono stati premiati gli artisti vincitori del concorso “Armonie d’Europa - Arte & Musica”, selezionati tra oltre 100 partecipanti. Il comitato di giuria, composto da personalità del mondo artistico e letterario -Massimiliano Ferragina, Rosaria Zizzo, Sara Pastore, Graziano Marraffa e Giuseppina Carbone- ha operato una selezione attenta e indipendente, che ha condotto alla proclamazione delle opere più meritevoli nelle sezioni pittura, scultura, fotografia e poesia.
Gli artisti che sono stati selezionati e premiati:

Premiazione sezione pittura:
1° Classificato Xicofran Francisco Fernandes, 2° Classificata Giovanna Morano;
3°Classificato Pasquale Terracciano, 3° Classificato ex aequo AgronTaga.

Menzioni di merito e premi speciali per: Adelaide La Valle, Adriana Mallano, Anna Rita Mattei, Annarita Renzi, Antonella Godi, ArankaSzèkely, Bernardetta Olla, Bruno Loureiro,Claudio Martusciello, Concetta D’Abarno, Concetta Russo, Cristina Natale, Daniela Calcopietro, Dino Puglisi, Elisabetta Bertulli, Elisabetta Castello, Enzo Spina, Filomena Reale, Fiorenza D’Orazi, Floriana Pace, Franco Garuti, Franca Volpe, Gianni Locci, Giuseppe Barillà, Gregorio Procopio, Imma Battista, Josè Veiga Freire, Liana Girlanda, Luisa Spanu, Maria Grazia Spiga, Milena Stradiotto, Mina Di Salvo Eden Dsg, Lorella Lauricella, Orlando Tocco, Pinella Imbesi, Regina Senatore, Roberto Gasbarri, Rocco Epifanio, Rosa Amerato, Sabrina Altieri, Teresa Antunes, Tommaso Garofalo, Tina Lattarulo, Vanda Panzironi.

Premiazione sezione scultura: 1 ° Classificata Silvia Girlanda, 2° Classificato Antonio Cillis, 3°Classificata Patrizia Tummolo.
Menzione di merito per: Isabella Tigano.

Premiazione sezione fotografia: 1° Classificata Sonia Manente, 2° Classificato Francesco Mercadante.

Premiazione sezione poesia: 1° Classificata Anna Giancarlo, 2° Classificata Alba Buonafede, 3° Classificata Monica Quaranta, 3° Exaequo Teresa Marino.
Menzioni di merito e premi speciali: Alessia Mattei, Antonella Ariosto, Caterina Novak, Gaetano Scicchitano, Gaspare Maniscalco, Giusi Polidori, Sofia Falcone, Teresa Antonia Bevacqua.
I premi sono stati realizzati dal maestroRocco Epifanio orafo- designer e Silvia Girlanda scultrice e medaglista.
A condurre con eleganza e competenza l’intero evento è stata Barbara Castellani, giornalista e conduttrice con lunga esperienza in ambito culturale e istituzionale.
Photographer: Max Sebastiani.
“Armonie d’Europa - Arte & Musica” si è confermato un viaggio tra bellezza, pensiero e creatività, rinnovando l’impegno per una cultura europea inclusiva, viva e capace di dialogare attraverso ogni forma espressiva.

Foto Max Sebastiani 

Francesco Caruso Litrico

Ufficio stampa - Comunicazione e Promozione

3334682892 - fralit@alice.it

 

 

 

LIBERA FILM ACADEMY Dal 2 al 4 maggio BROTHERS DAI BALCANI A GAZA (cronache e poesie di guerra) tratto dai testi di Faruk Šehić, Mahmoud Darwish e altre stanze adattamento e regia: Gian Paolo Mai

 

cast: Gian Paolo Mai, Francesca Corba, Riccardo De Felici, Gaia Babbi, Alessandro Corte, Enrico Manes Gravina, Toufic Koleilat, Elia Marangon, Emmanuela Ambrosino di Bruttopilo, Giacomo Ridolfi, Francesco Benvenuti, Mattia Asllani, Francesco Bruno Mai, Matilde Bisanzio. 

L’evento prende spunto dal cortometraggio Brothers prodotto da Libera Film Academy, acquisito da Rai Cinema e da Sky, vincitore di vari festival e proiettato a Los Angeles come miglior cortometraggio nel Filming Italy Los Angeles di Tiziana Rocca. Brothers è un documento sulla guerra nella sua accezione più ampia. Al centro la scrittura di Faruk Šehić, poeta soldato, una delle voci poetiche e narrative più rappresentative dell'ex Jugoslavia e della guerra dei Balcani, che ci guiderà come novello Odisseo attraverso le pieghe e le piaghe dei conflitti du siècle bref, il secolo della luce e dei genocidi, accompagnato da altri autori quali Oriana Fallaci, Gianni Rodari, Konstantin Simonov, Mahbubeh Enrahimi fino ad arrivare alla potenza della parola di Mahmoud Darwish. 

Divenire così partecipi e scevri da condizionamenti su quello che sta accadendo ancora oggi. Quello che andrà in scena è un incontro fra chi sa e chi ha il diritto di ascoltare. Dove la sola parola non basta. La comprensione non la si realizza solo ascoltando. Saranno proiettati filmati, immagini e nel contempo il pubblico entrerà in contatto con elementi, con oggetti che racchiudono in sè il significato della guerra. La mia biografia è sangue e carne non entertainment. Io sono uno ma siamo migliaia. Indistruttibili e spezzati. Cit. Faruk Šehić Lo spettacolo ha debuttato nell’Aprile 2023 al Teatro Belli di Roma con l’adesione straordinaria di Emergency. In Agosto 2023 Brothers è presente nel cartellone del Fringe Festival di Edimburgo. 

Teatro Trastevere Il Posto delle Idee CONSIGLIATA PRENOTAZIONE prevista tessera associativa intero €13,00 - ridotto €10,00 feriali ore 21, festivi ore 17:30 Prenotazioni: info@teatrotrastevere.it 328 354 6847 CONTATTI www.teatrotrastevere.it https://www.facebook.com/teatrotrastevere/ 

                     Ufficio Stampa: Vania Lai vanialai1975@gmail.com

Dal 14 maggio al 13 agosto 2025, Dal Cuore Alle Mani: Dolce&Gabbana arriva a Palazzo Esposizioni Roma.

 

Dal 14 maggio al 13 agosto 2025, Dal Cuore Alle Mani: Dolce&Gabbana arriva a Palazzo Esposizioni Roma. È qui che, dopo Milano e Parigi, la mostra – accolta con un’affluenza senza precedenti, con orari estesi per soddisfare una domanda sempre più elevata – apre un nuovo e atteso capitolo negli spazi firmati da Pio Piacentini e inaugurati nel 1883, un luogo simbolico della cultura visiva contemporanea e del patrimonio condiviso, il più grande spazio espositivo e culturale del centro della capitale.

Un ritorno in Italia che si carica di nuovi significati: non un semplice riallestimento, ma una narrazione ripensata per il contesto, dove le creazioni di Domenico Dolce e Stefano Gabbana entrano in dialogo con l’impianto architettonico neoclassico, scenografia unica per un viaggio non solo nella moda, ma nel tempo, nell’arte, nella memoria e nella materia. La mostra, promossa da Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e Azienda Speciale Palaexpo, con il patrocinio di Roma Capitale, prodotta e organizzata da Azienda Speciale Palaexpo con IMG e curata da Florence Müller con le scenografie di Agence Galuchat, raccoglie oltre duecento creazioni uniche di Dolce&Gabbana, simbolo dello stile italiano dell’Alta Moda. 

Una vetrina dell’impareggiabile maestria e dell’artigianalità espresse dal marchio, Dal Cuore Alle Mani: Dolce&Gabbana è una lettera d’amore aperta alla cultura italiana, da sempre ispirazione e musa delle creazioni di Domenico Dolce e Stefano Gabbana, dei quali ripercorre lo straordinario processo creativo – dal cuore, da cui scaturiscono le idee, alle mani, attraverso cui le stesse prendono forma. L’esposizione, inoltre, include il lavoro di selezionati artisti visivi in dialogo con la creatività di Dolce&Gabbana. Il percorso espositivo si sviluppa in un susseguirsi di grandi sale immersive su una superficie di circa 1.500 mq, esplorando il pensiero creativo e non convenzionale del brand nel mondo del lusso – elegante, sensuale e unico, ma anche ironico, irriverente e rivoluzionario. Le creazioni sono raccontate attraverso una serie di temi che evidenziano le molteplici influenze culturali italiane alle radici di Dolce&Gabbana: dall’arte all’architettura, dall’artigianato d’eccellenza al folklore, dalla musica all’Opera, il Balletto, il teatro e, naturalmente, le suggestioni della “dolce vita”. 

  Biglietti disponibili su mostradolcegabbana.com Informazioni Palazzo Esposizioni Roma, via Nazionale, 194 palazzoesposizioniroma.it Facebook: @PalazzoEsposizioni Instagram: @palazzoesposizioni Twitter: @Esposizioni Titolo Dal Cuore alle Mani: Dolce&Gabbana A cura di Florence Müller Periodo 14 maggio – 13 agosto 2025 Promossa da Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e Azienda Speciale Palaexpo Prodotta e organizzata da Azienda Speciale Palaexpo e IMG Orari da domenica a mercoledì 10.00-20.00 da giovedì a sabato 10.00-22.30 Ultimo ingresso 45 minuti prima della chiusura Biglietti Intero € 17 - ridotto € 15 - ragazzi dai 7 ai 18 anni € 10

Accessibilità Palazzo Esposizioni Roma è accessibile alle persone con ridotta capacità motoria o sensoriale da tre ingressi privi di barriere architettoniche. 

  Ufficio Stampa HF4 M. +39 320 4973191 Marta Volterra, Head Press Office | M. +39 340 9690012 - marta.volterra@hf4.it Eleonora D’Urbano | M. +39 328 1535324 - eleonora.durbano@hf4.it

MAURO REPETTO ALLA RICERCA DELL’UOMO RAGNO LA STORIA DEGLI 883

 

DOPO IL SUCCESSO E I SOLD OUT DELLA PRIMA PARTE DEL TOUR TEATRALE, A GRANDE RICHIESTA DI PUBBLICO IL CALENDARIO SI ARRICCHISCE DI MOLTISSIME DATE! L’IDEATORE E CO-FONDATORE DEGLI 883 PORTA IN SCENA LO SPETTACOLO CON LA VERA STORIA DELLA LEGGENDARIA BAND 

Dopol’enorme successo e i sold out della prima parte del tour teatrale “Alla ricerca dell’uomo ragno”, a grande richiesta di pubblico il calendario si arricchisce di moltissime nuove date, da nord a sud della penisola. Mauro Repetto, ideatore e co-fondatore di una delle band culto degli anni ‘90e autore di molte hit del gruppo, porta in scena lo spettacolo sulla vera storia dei mitici 883, ripercorrendo le tappe di un percorso straordinario, trasportando il pubblico in un viaggio a ritroso nel tempo attraverso il racconto della sua vita e dell’avvincente storia del gruppo. Alla ricerca dell’uomo ragno è un one man show, a metà tra realtà e finzione, con una trama autobiografica e surreale al tempo stesso.

 È una favola ambientata nel Medioevo, in cui Maurodal palco interagisce(con il supporto dell’intelligenza artificiale) con sè stesso e con Max com’erano da ragazzi, prima dell’arrivo della grande ondata di successi, e con i personaggi che hanno partecipato alla nascita e alla carriera degli 883, tutti proiettati sugli schermi con straordinari effetti visivi. Tra questi ritroveremo, ad esempio, il Conte Claudio Cecchetto, il barone Fiorello, il principe Lorenzo Jovanotti, il marchese Gerry Scotti. Tra momenti di comicità e di nostalgia, Repetto si racconta e ripercorre la storia della band, istantanee di momenti intramontabili, con aneddoti e curiosità sulla genesi dei loro maggiori successi, cantando le hit che hanno fatto da colonna sonora a intere generazioni, con qualche omaggio ad artisti che lo hanno ispirato, e presentando al pubblico anche un suo brano inedito. 

Sul palco con Repetto, Davide Tagliento (l’Uomo Ragno) e Monica De Bonis (la ragazza nel sogno). “Vi invito a un road movie itinerante per tutta Italia, iniziato proprio da Pavia, la mia città. Dopo il grande riscontro e affetto del pubblico ricevuto alle anteprime del tour in primavera e in queste prime date invernali, proseguo questa avventura con grande entusiasmo, perché il paesaggio più bello del mondo è un teatro pieno di persone che vibrano con te in una dimensione talmente intima da sentire il profumo delle signore in prima fila e in una dimensione talmente universale da avere tre generazioni che cantano e ballano insieme a me”ha commentato Mauro Repetto “Nellospettacolo ripercorro il mio viaggio musicale da rap su mangiacassette a canzoni ballate da tre generazioni, da Pavia a New York, facendomi aiutare dal disc jockey e miglior compagno di viaggio possibile, l’Uomo Ragno…perché Peter Parker, come me, potrebbe essere di Pavia anche se ha passato molto tempo a New York…” Alla ricerca dell’uomo ragno è scritto e diretto da Stefano Salvati (il più importante regista e autore italiano di videoclip, sceneggiatore e produttore) e daMaurizio Colombi (commediografo e regista teatrale). 

3/4/2025 Teatro Jolly Olginate (LC) 4/4/2025 Teatro Condominio Gallarate 05/04/2025 Teatro Civico Schio 07/04/2025 Teatro Comunale Belluno 10/4/2025 Teatro Mancinelli Orvieto 11/4/2025 Teatro Menotti Spoleto 12/4/2025 Teatro dei Marsi Avezzano 13/4/2025 Teatro Pacini Pescia 18/4/2025 Teatro Corso Mestre 26/4/2025 Forte di Bard Aosta 30/4/2025 Teatro Civico La Spezia 3/5/2025 Teatro Olimpico Roma 8/5/2025 Teatro Fabbri Forlì 09/05/2025 Teatro Milanollo Savigliano 10/5/2025 Teatro Stabile Verona 11/5/2025 Teatro Pietro d'Abano Abano Terme 14/5/2025 Teatro Nuovo Ferrara 16/5/2025 Teatro Alfieri Asti 21/5/2025 Teatro Rossetti Trieste 23/5/2025 Teatro Gentile Fabriano 24/5/2025 Teatro delle Muse Ancona 26/5/2025 Teatro di Varese Varese 27/5/2025 Teatro Duse Bologna 28/5/2025 Teatro Alfieri Torino 29/5/2025 Teatro Nazionale Milano 30/5/2025 Teatro Corte Ivo Chiesa Genova 7/6/2025 Arena Giardino Corallo Messina 17/7/2025 Arenzano 24/7/2025 Piazza Cuneo 26/7/2025 all'interno Seravezza 29/7/2025 Piazza Comune di Grado Alla ricerca dell’uomo ragnohttps://www.facebook.com/AllaRicercaDellUomoRagno Mauro Repetto Officialmauro_repetto_official 

Il calendario è in continuo aggiornamento Informazioni su:https://www.facebook.com/AllaRicercaDellUomoRagno Biglietti in vendita online e nei punti vendita autorizzati 

                     Ufficio Stampa Silvia Arosio

MONUMENTI APERTI - Dal 3 maggio al 9 novembre, 800 monumenti, 87 città, 19 regioni raccontano la bellezza di un Paese senza tempo Dalle tombe dei Giganti ai musei etnografici, dalle antiche abbazie ai castelli dimenticati e molto altro, viaggio nell’Italia delle comunità e dei patrimoni Dal 3 maggio al 9 novembre 2025

 

800 monumenti, 87 città, 19 regioni: dal 3 maggio al 9 novembre 2025, Monumenti Aperti è pronta a celebrare il patrimonio culturale italiano con un evento diffuso che attraversa l’intero Paese, aprendo le porte di abbazie, castelli, chiese, musei etnografici e luoghi reconditi e poco conosciuti per un viaggio nell’anima nascosta del Bel Paese. Un itinerario corale tra storia, arte e comunità, che racconta la bellezza di un’Italia senza tempo, intrecciando memorie e identità in un’unica, grande narrazione collettiva. 

Quest’anno Monumenti Aperti si presenta sotto il titolo di “Dove tutto è possibile”, un invito a lasciarsi sorprendere, a guardare con occhi nuovi la nostra straordinaria eredità culturale, a creare connessioni tra passato e futuro. Perché ogni testimonianza artistica racconta non solo la sua storia, ma anche quella delle persone che l’hanno vissuta e la custodiscono con passione. Dal 3 maggio al 9 novembre, il viaggio tra i patrimoni segreti del nostro paese, tra le gemme archeologiche e storiche preziose della nostra penisola, si articolerà in due grandi momenti: a maggio un focus speciale sulla Sardegna, con oltre 60 comuni coinvolti insieme a Benevento, Chieti, Cosenza, Perugia e l’Ecomuseo Casilino di Roma;

tra ottobre e novembre un percorso che attraverserà tutta l’Italia, da Trieste a Siracusa, passando per Torino, Mantova, Venezia, Ferrara, Palermo e molte altre città, per un totale di oltre 80 comuni. Dal Teatro Romano di Chieti alla Basilica sotterranea di Porta Maggiore a Roma, dalle pietre d’inciampo dell’antico Ghetto di Venezia al Palazzo dei Diamanti di Ferrara; e ancora da Cagliari con la Necropoli punica di Tuvixeddu, la più grande del Mediterraneo, a Mantova con il Museo Virgilio dedicato al grande poeta latino, passando per il Parco del Pollino tra Calabria e Basilicata, dove natura e arte si fondono alla perfezione, ogni luogo aprirà le sue porte per accogliere i visitatori in un cammino emozionante tra memoria, cultura e bellezza. 

Restituendo il patrimonio alle comunità che lo abitano e a quanti lo vivono da vicino e da lontano, Monumenti Aperti 2025 vuole regalare un’esperienza a tutti gli effetti immersiva ponendo le basi per la valorizzazione di luoghi fisici e la creazione di spazi immateriali dove tutto è possibile per i cittadini e i turisti dei comuni che la accolgono. Non solo visite guidate, ma anche musica, teatro, performance artistiche e momenti di incontro e scambio con le comunità locali, per trasformare ogni luogo in un laboratorio di memoria e di grande partecipazione. L’iniziativa diffusa vive infatti grazie all’impegno di oltre 20.000 studenti e volontari e saranno proprio loro a raccontare i luoghi simbolo, le meraviglie culturali, 

le storie meno conosciute e le identità dei territori che ci circondano. La XXIX edizione, coordinata a livello nazionale dalla cagliaritana OdV Imago Mundi, segna una tappa importante: dalla prima edizione del 1997, nata in Sardegna, sono state oltre 4 milioni le visite guidate, condotte da 160.000 studenti e 60.000 volontari, in gran parte studenti di ogni ordine e grado, che hanno raccontato e custodito oltre 2.063 monumenti in più di 170 comuni prima della sola Sardegna, ma nel corso degli anni anche del Piemonte, dell’Emilia-Romagna, della Puglia, della Lombardia e del Lazio. Grazie al supporto del Ministero del Lavoro e delle Politiche Sociali e alla collaborazione con un ampio partenariato del terzo settore, Monumenti Aperti - che nel 2018 è stata insignita del prestigioso Premio per il Patrimonio Culturale | Europa Nostra Awards dell'Unione Europea - si espande ulteriormente, portando la sua missione in ogni angolo del Paese. Il Presidente di Imago Mundi Massimiliano Messina dichiara: «Monumenti Aperti giunge alla ventinovesima edizione, e si fa sempre più vicina la tappa importante, fondamentale, della trentesima. Sarà infatti un anno speciale, il prossimo, come speciale è questo in corso, su più fronti. 

Soprattutto perché lo sviluppo della dimensione nazionale ha assunto connotati di grande rilevanza, grazie proprio al progetto finanziato dal Ministero del Lavoro che, in collaborazione con le ACLI regionali insieme a numerosi operatori culturali, ci consente di essere presenti e realizzare la manifestazione in quasi tutte le regioni italiane. La manifestazione è un grande spazio di valorizzazione del nostro patrimonio dove i sogni diventano realtà aperte a infinite possibilità, per scuole, associazioni, studenti e studentesse, volontari e volontarie, Comuni e comunità, i protagonisti storici della manifestazione». Per restare aggiornati su tutte le iniziative di Monumenti Aperti sono a disposizione la app Monumenti Aperti e i social principali: Facebook (@monumentiaperti) e Instagram (@monumentiaperti). Ingresso gratuito. Per conoscere luoghi e appuntamenti: www.monumentiaperti.com Monumenti Aperti riceve dal 2008 la Medaglia di Rappresentanza della Presidenza della Repubblica Italiana. L’edizione 2025 si svolge con il patrocinio del Senato della Repubblica, della Camera dei Deputati, del Ministero della Cultura, del Ministero del Turismo, della Regione Sardegna e di Anci Nazionale. 

Per il quarto anno, gode anche del patrocinio del Parlamento Europeo. Il progetto è finanziato dal Ministero del Lavoro e delle Politiche Sociali – Direzione Generale del Terzo Settore e della Responsabilità Sociale delle Imprese (Avviso n. 2/2023). In Sardegna, è sostenuto dalla Fondazione di Sardegna e da numerose amministrazioni comunali.

Ufficio Stampa HF4 -www.hf4.it tel: 320 4973191 Marta Volterra, Head Press Office - marta.volterra@hf4.it Eleonora D'Urbano - eleonora.durbano@hf4.it 328.153.53.24 Ufficio Stampa Monumenti Aperti Giuseppe Murru, ufficiostampa@monumentiaperti.com | 3466675296