Al Parco
Archeologico di Pompei, una mostra diffusa di astici di Philip Colbert, in una
rilettura della storia dell’arte firmata dall’artista britannico “erede” di
Andy Warhol
Un'opera a Longola, il sito incendiato poche settimane fa
Dalle rovine
dell'antichità alle icone della cultura pop, passando per un messaggio di
rinascita per il territorio. Dal 27 luglio al Parco Archeologico di Pompei
prende il via Philip Colbert in Pompeii: Pop Mythology, la più grande
installazione artistica mai realizzata dall'artista britannico, considerato
dalla critica l'erede di Andy Warhol. Oltre trenta sculture monumentali del suo
iconico alter ego, The Lobster, popoleranno Pompei e i siti del
territorio, tra cui il sito protostorico di Longola, dove una delle opere sarà allestita
come segno di attenzione verso il territorio dopo il grave incendio
doloso che ha colpito l'area poche settimane fa.
Pop Mythology,
organizzata dal Il Cigno Arte nel il Parco Archeologico di Pompei,rappresenta
il prossimo grande progetto di arte pubblica di Colbert e segna un nuovo
capitolo nella sua esplorazione della mitologia, della storia e della cultura
contemporanea. Sempre più riconosciuto come uno dei principali artisti delle
installazioni site-specific su larga scala, Colbert ha realizzato importanti
interventi artistici a Taipei, Seoul, Hong Kong, Shanghai, Singapore, Macao,
Londra, Venezia, Napoli, Roma e in Sicilia, costruendo una pratica artistica
globale e distintiva. Il suo lavoro si colloca all’intersezione tra arte,
intrattenimento e cultura di massa, creando esperienze accessibili e di forte
impatto per il pubblico di tutto il mondo.
«Pompei è, per me, la
città dell’antichità per eccellenza» spiegaPhilip Colbert «un
luogo che esiste oltre il tempo. Non riesco a immaginare un contesto più potente
in cui creare un dialogo scultoreo sul tempo, sull’identità e sui modi in cui l’arte
può trascendere i propri limiti. Le rovine di Pompei incarnano al tempo stesso
tragedia e bellezza, e la città stessa sembra sospesa tra passato e presente».
Ispirata all’arte antica
di Pompei, in particolare al celebre mosaico a soggetto marino proveniente
dalla Casa del Fauno, oggi al Museo archeologico di Napoli, la mostra che
include molte sculture mai esposte prima dall’artista, dialoga con la storia
del sito e del suo territorio attraverso il viaggio simbolico del motivo dell’astice
di Colbert, che riecheggia la storia stessa di Pompei fatta di distruzione,
conservazione e memoria collettiva.
Mentre i visitatori
attraversano il sito, le sculture emergono in modo inatteso all’interno del
Parco: colorati astici in acciaio inox e opere con patina bronzea appariranno
tra colonne, archi e rovine antiche. Accanto a queste, una nuova trilogia di
monumentali sculture in acciaio nero, concepite come “reperti mitologici del
futuro”, tra cui guerrieri-astice robotici, si presenterà come rovina
speculativa proveniente da un futuro immaginario.
Oltre a
Pompei, dal 28 luglio le opere saranno esposte negli altri siti gestiti dal
Parco archeologico: Longola, Boscoreale, Oplontis, Villa San Marco, Villa
Arianna e il Real Polverificio Borbonico.
«L'allestimento di un'opera a Longola assume un significato particolare», sottolinea il Direttore del Parco, Gabriel Zuchtriegel. «Dopo l'incendio che ha colpito il sito, la presenza di una scultura di Colbert rappresenta un gesto di attenzione e solidarietà verso questo luogo e verso la comunità che lo vive. L'arte contemporanea può contribuire a mantenere alta l'attenzione sul patrimonio culturale e a trasformare una ferita in un'occasione di partecipazione e rinascita. Nel corso della mostra, seguiranno incontri con scuole e associazioni nei vari luoghi, tra Boscoreale, Castellammare di Stabia, Torre Annunziata e Longola nel Comune di Poggiomarino".
Fondendo mitologia classica e
immaginario futuristico, Pop Mythology presenta Pompei non solo come un
luogo archeologico storico, ma come uno spazio culturale vivo, in dialogo con l’arte
contemporanea e la cultura visiva moderna. Riflettendo su temi quali la
mortalità, la civiltà e il rapporto dell’umanità con la tecnologia, la mostra
crea un dialogo tra rovine antiche e futuri immaginati, invitando un nuovo
pubblico a scoprire Pompei attraverso uno sguardo contemporaneo e dando vita a
un’esperienza immersiva, ludica e sorprendente.
«Il Parco Archeologico di Pompei ha accolto l’universo figurativo di Philip Colbert con le sue immagini apparentemente ludiche e grottesche, che non rappresentano una fuga dalla realtà, ma una satira spietata– concludeil curatore Cesare Biasini Selvaggi –. È una maschera tragica comune – non solo l’alter ego dell’artista britannico – con cui copriamo il nostro fallimento. Le sue opere sono gli idoli folli di un’umanità irrazionale, incapace di imparare dalla storia, che continua a consumare guerre nel mondo, sopraffazioni, egoismi e a ignorare o sottovalutare la Natura. Pompei è il luogo in cui la storia ha fermato il tempo per consegnarci un monito eterno: la fragilità dell’umanità e del suo destino di fronte alla forza incontenibile della Natura.Ma c’è un filo di resistenza civile, di possibilità di rinascita intessuto da Colbert che si dipana fuori dal recinto sacro del Parco, lungo l’itinerario espositivo inedito di sedi satelliti nella carne viva, e spesso ferita, dell’hinterland campano.
A
partire dal Parco archeologico naturalistico di Longola (Poggiomarino), la
Pompei prima di Pompei. Qui, lo scorso 19 giugno, le fiamme della criminalità hanno
cercato di bruciare la memoria appiccando un grave incendio che ha devastato il
sito, distruggendo le strutture dell’infopoint e i laboratori didattici. E poi
la lunga marcia degli astici di Colbert prosegue, fino a Boscoreale, Torre
Annunziata, Castellammare e Scafati. Una marcia per ricordare che il senso della
meraviglia, dello stupore, la fantasia e la creatività non sono un lusso per
pochi, ma la risorsa più grande per riscrivere gli immaginari del
presente-futuro e ritrovare il senso di essere comunità contro ogni forma di
criminalità, degrado, barbarie. Colbert a Pompei non deve divertire o
consolare: deve provocare le coscienze».
Contatti stampa:
philipcolbert@freuds.com | Emily Wigham e Malaika Gangooly
Ufficio Stampa HF4 www.hf4.it
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Eleonora D'Urbano eleonora.durbano@hf4.it 328.153.53.24
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Giò Di Giorgio
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