PASSAPAROLA VISIVO: AL VIA L’OPEN LIBRARY DELL’ITALIA, LA TECA FOTOGRAFICA DIGITALE DELLE IMMAGINI PIU’ BELLE DEL PAESE

 

A REALIZZARE LA PIATTAFORMA E’ ENIT-AGENZIA NAZIONALE DEL TURISMO OL È IL PRIMO DATABASE NAZIONALE DI FOTO DISTRIBUITE CON LICENZE CREATIVE COMMONS: LA COLLEZIONE E’ GRATUITA E ACCESSIBILE A TUTTI ONLINE

Una banca fotografica inesauribile e in continuo aggiornamento con immagini provenienti da ogni Regione italiana Una immensa community virtuale con migliaia di partner in tutto il mondo l via l’Open Library di Enit, la teca fotografica digitale con le foto che raccontano l’Italia e accessibili gratuitamente a tutti. Chiunque – previa selezione - potrà collaborare alla costruzione di questo immenso archivio internet che ha l'obiettivo di classificare, socializzare e rendere disponibile online l'intero patrimonio fotografico nazionale grazie alla collaborazione con le Regioni italiane. Un’immensa comunità virtuale che conta migliaia di partner in tutto il pianeta. Si tratta di un grande archivio globale di opere digitalizzate che sono il passaparola visivo dell’Italia nel mondo. Open Library è una teca digitale universale aperta, con un progetto in continua evoluzione. I contenuti del portale di ricerca fotografico Enit, di cui è possibile download gratuito, sono organizzati in un database flessibile e gestiti mediante un sistema semplificato che consente anche di manipolare alcune foto. Il template ospiterà contenuti tracciati per facilitare la geolocalizzazione delle foto. Gli utenti sono invogliati alla scoperta. La piattaforma consente di rintracciare titolo, autore e credits con classificazioni per tag e aree geografiche. OL è il primo database nazionale di foto distribuite con licenze Creative Commons che ne stabilisce precise condizioni di utilizzo, indicate dall’autore del contenuto, che dovranno essere rispettate da ciascun fruitore. Il progetto ha attinto alle esperienze di openlib.emiliaromagnaturismo.it, database di elementi multimediali, prevalentemente di carattere fotografico, distribuiti gratuitamente e accessibili a tutti gli utenti web, “costola” di photo.aptservizi.com, primo archivio fotografico online sviluppato nel 2015 da APT Servizi Emilia Romagna, ente di promozione turistica regionale. Quest’ultimo per la prima volta ha catalogato e reso disponibile liberamente e gratuitamente il capitale naturale, storico e architettonico per immagini dell’Emilia Romagna. Tale capitale è stato ottenuto grazie a numerose edizioni di Wiki Loves Monuments, edizione italiana del più grande concorso fotografico del mondo, un contest dedicato ai monumenti, che invita tutti i cittadini a documentare la propria eredità culturale realizzando fotografie con licenza libera, nel pieno rispetto del diritto d’autore e della legislazione italiana in merito. Openlib.emiliaromagnaturismo.it contiene attualmente oltre 23.000 immagini, (provenienti dalle varie edizioni di Wiki Loves Monuments e fornite direttamente da Apt Servizi Emilia Romagna ed enti locali dell’Emilia Romagna quali province, redazioni locali e Destinazioni Turistiche), distribuite sotto licenze Creative Commons (CC), al fine di consentire la condivisione e l’uso pubblico del materiale.

L’archivio è un vero e proprio motore di ricerca multimediale, una piattaforma che permette il download di diversi formati delle immagini, con la possibilità di ritagliare e ridimensionare l’immagine in base alle proprie esigenze. La ricerca fotografica si avvale di API (Application Programming Interface), che permettono di automatizzare la visione di singole immagini, slideshow o gallerie fotografiche rispondenti ai parametri della ricerca avviata. 

Per consultare l’Open Library Enit – https://openlib.enit.it/it 

Francesca Cicatelli Ufficio stampa Enit 392 9225216 Francesca.cicatelli@enit.it

                                      Giò Di Giorgio

BUCHI NERI E VUOTI DI MEMORIA Mostra bi-personale INAUGURAZIONE: sabato 26 giugno 2021 ore 18:00 26 giugno 9 luglio 2021 LUOGO: ART G.A.P. Gallery (ROMA) CURATORE: Federica Fabrizi ARTISTI: Serena Maffia e Vittorio Pavoncello

 

Dal 26 giugno al 9 luglio 2021 la galleria Art GAP è lieta di accogliere nel nuovo spazio espositivo, a due passi da Largo Argentina, la mostra Buchi neri e vuoti di memoria di Vittorio Pavoncello e Serena Maffia, a cura di Federica Fabrizi. Buchi neri e vuoti di memoria è un progetto nato dalla sinergia tra i disegni a matita di Vittorio Pavoncello e le opere su tela di Serena Maffia. Questo progetto è divenuto una mostra bi-personale che mette in connessione arte e verso poetico: un maschile e un femminile che si attraggono e si respingono. Dalla mostra ospitata dalla galleria Art GAP è nato un libro-catalogo, edito da Progetto Cultura Edizioni, che comprende una raccolta di poesie che Vittorio Pavoncello ha selezionato con cura insieme a Luciana Raggi e le opere che i due artisti romani espongono a Roma e Madrid. Durante la rassegna in galleria, dal 26 giugno al 9 luglio ’21, avranno luogo degli incontri pomeridiani (dalle 18:00 alle 19:00) in cui i poeti leggeranno le loro poesie raccolte nel libro-catalogo Buchi neri e vuoti di memoria, che verrà̀ presentato il giorno dell’inaugurazione nella galleria Art GAP di Roma. Tra questi poeti, Claudio Fiorentini ha rappresentato il trait de union tra la Galleria Art GAP di Roma e il suo spazio espositivo Captaloona di Madrid in cui ospiterà̀, dal 5 al 17 luglio ’21, la mostra Buchi neri e vuoti di memoria dove esporranno i due ideatori del progetto, Vittorio Pavoncello e Serena Maffia, e cinque artisti spagnoli. Inoltre, Claudio Fiorentini accoglierà̀ nella sua galleria la mostra di Alejandro Corballo dal titolo Fractal Game, dal 26 giugno al 3 luglio ’21. Corballo, musicista e pittore, ha composto il brano musicale Agujeros Negros in occasione dell’evento Buchi neri e vuoti di memoria andato in diretta Facebook il 12 dicembre ‘20, come anticipazione della mostra bi-personale di Vittorio Pavoncello e Serena Maffia. Infatti, è proprio tra Roma e Madrid che la sincronia spazio temporale de I buchi neri e vuoti di memoria ha trovato e troverà la sua massima rivelazione e diffusione grazie all’utilizzo delle dirette social, che permetteranno di creare un continuum di mostre, letture e performance tra le due città. Nelle opere di Serena Maffia sono rappresentati corpi nudi di donne, simbolo del loro essere indifese, che prendono forma dai buchi neri esistenziali in cui sono state fagocitate. Silenti buchi neri si ingigantiscono generando pistilli attorno ai quali si sviluppano corpi violati e annientati con veemenza per mano maschile. Linguaggio sintetico, diretto e graffiante. Pittura potente di grande impatto. Larghe pennellate di un rosso acceso, denso e sfumato per amplificare e svelare le anime delle donne violate da uomini feroci, crudeli e spietati, di un algido blu. Spatolate e pennellate di tempera calda e opaca che si assottiglia, mediante maestria grafica, in un tratto finissimo, incisivo e minuzioso quasi calligrafico, su vuoti di memora o di libertà che confonde. I disegni di Vittorio Pavoncello nascono dal punto primordiale, che non è solo punto nello spazio, non è solo falla nella memoria, ma è un punto che racchiude in sé tutto lo sviluppo possibile. Nelle sue opere tutto ciò che si avvicina al punto / buco nero è sottoposto a cancellature, come se queste volessero inglobare in sé tutto il visibile. L’opera d’arte diventa quindi il punto di non ritorno, dopo il quale ogni cosa diventa buco nero, dimenticanza, oblio. L’orizzonte degli eventi non è altro che un vortice che attrae, risucchia, in quanto ogni cosa che cade oltre questo confine viene inghiottito e non potrà̀ mai più̀ essere visto, nemmeno la luce. Nomi, forme e oggetti: tutto cade all’interno di quel nero cosmico che prima era una stella, un ricordo, una memoria. D’altronde, ogni ombra rincorre la sua luce. Buchi neri di mente, di corpi, di ricordi, di finestre su di un mondo che forse non c’è più̀. Falle immense nel corpo sottile. Buchi di una memoria che non vuole essere dimenticata, buchi che rifiutano di essere sé stessi. Il corpo e la mente sono sempre alla ricerca della propria finestra, una finestra che permetta loro di farsi attraversare dalla luce, senza violenza, senza scoppi, senza spasmi. Il corpo e la mente all’epoca delle terre inesplorate, della leggendaria isola di Atlantide situata oltre le Colonne d’Ercole menzionata da Platone nei dialoghi Timeo e Crizia nel IV sec., del cifrario Beale considerato uno degli enigmatici misteri crittografici irrisolti, del satellite fantasma Black Knight o delle luci di Hessedalen, ha saputo vedere una breccia, un barlume, tra gli anfratti dell’ignoto, del vuoto, dell’ombra. Buchi neri non solo come oblio ma anche come barlume, che sia di luce o di speranza poco importa. Luce e ombra, memoria e oblio. Ed è così che, come in un qualsiasi altro viaggio interstellare, anche in questo caso non è dato sapere il punto di arrivo e cosa potrà̀ ancora divenire il progetto Buchi neri e vuoti di memoria nel futuro. 

 INCONTRI CON I POETI:  1 luglio ore 18:00 – 19:00: Luciana Raggi e Angela Donatelli  2 luglio ore 18:00 – 18:30: Anna Santoliquido  3 luglio ore 18:00 – 19:00: Fabio Strinati e Michela Zanarella  5 luglio ore 18:00 – 19:00: Maurizio Mazzurco e Emanuele Martinuzzi  6 luglio ore 18:00 – 19:00: Vittorio Pavoncello e Laura De Luca  7 luglio ore 18:00 – 19:00: Alessandra Carnovale e Ornella Spagnulo  8 luglio ore 18:00 – 19:00: Simone Carunchio e Marina Marchesiello

Ufficio Stampa Vania Lai

                                                       Giò Di Giorgio

Al Teatro India e a Spazio Rossellini dal 25 giugno al 4 luglio torna Dominio Pubblico 2021, la città agli Under 25 Musica, Danza, Teatro, Performance, Mostre, Installazioni, Cinema e Arte digitale

 

30 eventi multietnici, fluidi, partecipati e al femminile. Tutti rigorosamente sottovuoto.

Il Festival “Dominio Pubblico -  La Città agli Under 25” è promosso da Roma Culture, è vincitore dell'Avviso pubblico Estate Romana 2020-2021-2022 curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE

Teatro India, Teatro di Roma - Lungotevere Vittorio Gassman, 1
Spazio Rossellini, Polo Culturale Multidisciplinare della Regione Lazio - Via della Vasca Navale 58

 

Dopo un anno di isolamento forzato, in cui a farne le spese sono stati soprattutto i ragazzi e le ragazze, dal 25 giugno al 4 luglio, la città torna agli Under 25 che, con gioia e orgoglio se ne riappropriano, coinvolgendo e chiamando a raccolta l'intero territorio con il festival “Dominio Pubblico -  La Città agli Under 25”. Per due fine settimana, le nuove leve artistiche torneranno ad abitare gli spazi del Teatro India e dello Spazio Rossellini Polo Culturale Multidisciplinare della Regione Lazio, luoghi simbolo della città di Roma, di cui ci stiamo lentamente riappropriando, con musica, danza, teatro, performance, mostre, installazioni, cinema e arte digitale, incontri e talk.

Un viaggio fitto di appuntamenti in un città ridisegnata dalla Generazione Z: multietnica, fluida, partecipata e donna. Tanti ospiti speciali e nuovi esperimenti per una staffetta di 30 progetti multidisciplinari che esprimono il bisogno di esserci e di poter dire la propria sulla realtà circostante. Una realtà soffocata e senza aria, avvolta nel cellophane e dove gli “adulti” non riescono più ad essere credibili e - semplicemente - non hanno risposte. Per questo SOTTOVUOTO è il titolo scelto dalla direzione U25 per questa nuova edizione, e affidato all’elaborazione grafica dell’artista ironmould. 

E’ stato un anno difficile, ma i ragazzi di Dominio Pubblico non sono rimasti fermi a guardare, chiusi in sé stessi: hanno al contrario lavorato sulla città, dando vita ad esperienze come “Cantieri Sanpaolo”, “Millennials A®T Work”, “Stati d’Animo” al Castello di Santa Severa. Hanno raccolto le proposte artistiche con il “Bando Z”, rivolto ad artisti ed artiste di nuova generazione. Hanno dimostrato che, anche se sottovuoto, era importare esserci, intervenire, creare.

 

Dopo 12 mesi, Dominio Pubblico diventa così l’occasione per toccare con mano questo fermento, con 30 diverse e ricche occasioni di incontro, confronto e scoperta, all’interno di un programma che dialoga con la realtà della Generazione Z e la fa incontrare con nomi affermati, creando a volte cortocircuito, a volte luce.

 

Da qui, ecco quindi la proposta di una line up multietnica ed interculturale che vede protagoniste tante giovani e talentuose artiste, fra cui Margherita Vicario con l’Orchestra Multietnica di Arezzo, Claire Audrin, Ellynora e molti altri giovani talenti; ma anche appuntamenti a cui assistere live e in diretta streaming dallo Spazio Rossellini con i “MATCH, incontro/spettacolo fra  generazioni teatrali a confronto". Artisti e compagnie young si scontreranno con un grande e noto artista del panorama teatrale: Claudia Marsicano ー giovane interprete femminile nota al panorama nazionale e vincitrice del premio UBU 2017 come migliore interprete italiana Under 35 ー contro  l’attrice Francesca Benedetti; Nicola Borghesi  ー regista e direttore della compagnia Kepler 452  ー contro il maestro Gabriele Lavia.

Spazio anche ai nuovi linguaggi con gli incontri pubblici on-line che coinvolgeranno gli artisti selezionati e alcuni dei massimi esperti nel campo delle live e performing arts digitali: Network Risonanze, Performing + in Tour, promosso dalla Fondazione Piemonte dal Vivo e da Fondazione Compagnia di San Paolo, in collaborazione con Osservatorio Culturale del Piemonte. Tra i partner dell’iniziativa anche Teatro di Roma/Teatro nazionale – ATCL/Circuito Multidisciplinare Regionale del Lazio e C.Re.S.Co.

 

“Esserci. Ci sembra già molto. A testimoniare con i nostri corpi, con la nostra presenza che la vita va avanti” spiega il direttore artistico Tiziano Panici. “Dopo un nuovo anno dove ci siamo visti privare dell’aria, delle speranze e di una quotidianità a contatto con gli altri. Questo è esattamente quello che sembra esprimere l’opera dell’artista ironmould creata per questa ottava edizione del Festival “Dominio Pubblico - La Città agli Under 25”: un groviglio di pensieri, paure, incertezze che s’intrecciano in un labirinto apparentemente senza vie d’uscita. Il tutto confezionato e sigillato dalla plastica che toglie l’aria ed isola dal mondo esterno. Sottovuoto. Eppure quel groviglio esplode in una moltitudine di colori creando un arcobaleno di possibilità che il nostro festival esprime con tutta la sua potenza artistica dirompente: musica - danza - teatro - performance mostre - installazioni - cinema e arte digitale”.

 

Il Festival “Dominio Pubblico -  La Città agli Under 25” è promosso da Roma Culture, è vincitore dell'Avviso pubblico Estate Romana 2020-2021-2022 curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE.

 Il progetto è sostenuto da Ministero della Cultura, la Regione Lazio, Roma Culture, Teatro di Roma - Teatro Nazionale, in collaborazione con ATCL Circuito Multidisciplinare del Lazio per Spazio Rossellini Polo Culturale Multidisciplinare della Regione Lazio e Municipio VIII. Dominio Pubblico è un progetto di rete che si fonda sulla collaborazione e sulla condivisione di idee. Per questo motivo ogni anno si estende il network delle realtà con cui collabora, stringendo accordi con importanti partner nazionali e internazionali per quel che riguarda il teatro e le arti emergenti.

 

Ufficio stampa Dominio Pubblico

Marta Volterra marta.volterra@hf4.it 340.96.900.12

Alessandra Zoia alessandra.zoia@hf4.it 333.76.23.013

Matteo Glendening matteo.glendening@hf4.it 391.13.70.631

Giò Di Giorgio

Pierfrancesco Campanella racconta le sue “bugie cattive” (che non sono un… flop) a CG Entertainment È in atto una forte iniziativa promozionale finalizzata a valorizzare il cineasta romano che ha diretto pellicole considerate oggi, a distanza di anni dall’uscita, veri e propri cult movie.

 

Strepitosamente… flop, Cattive inclinazioni, Bugie rosse: le più importanti opere cinematografiche di Pierfrancesco Campanella, dopo essere state recentemente rieditate in dvd e rese visionabili sia attraverso la piattaforma CG Digital che on demand nella App Samsung TV Plus, sono ora al centro di una nuova originale operazione di marketing che prevede la collaborazione con i più importanti social. In pratica il regista realizzerà per ogni film scelto, tra quelli da lui diretti, un video che sarà diffuso su  Youtube, Facebook e Instagram nel quale rivelerà attraverso il suo consueto stile ironico retroscena, aneddoti e curiosità. 

A distanza di due giorni da ogni singola clip, il relativo film completo sarà disponibile gratuitamente su Youtube, con premiere ad orari tassativi che saranno di volta in volta comunicati sul web. Questa originale operazione arriva un po’ a sorpresa, visto che Campanella finora non ha mai sbancato il box office, tanto meno è mai stato “protetto” da una certa critica “intellettualoide”. Parlando di sé, lo stesso interessato ammette spiritosamente di non possedere la geniale visionarietà di Fellini, né il sublime rigore di Visconti e neppure la raffinata eleganza stilistica di Zeffirelli. Eppure, nella variegata galassia del cinema, Campanella ha un suo perché e occupa un proprio piccolo spazio. Chi lo conosce bene lo definisce comunque un grosso “personaggio”, nel bene e nel male. 

Dotato a suo modo di una sottile “genialità” molto particolare, fatta di intelligenza, estrosità, fantasia, imprevedibilità e, soprattutto, tanta caustica ironia. Finora forse gli sono mancate le occasioni “giuste” per dimostrare in pieno la sua forte personalità al grande pubblico e agli addetti ai lavori. Il mondo del cinema è regolato da logiche spietate e non sempre viene premiato chi più vale. Ma Pierfrancesco non ama lamentarsi, mantenendo sempre un atteggiamento di grandissima dignità e onestà intellettuale e portando avanti con determinazione il suo percorso artistico del tutto personale, orientato soprattutto a mettere a nudo i lati più reconditi e oscuri dell’animo umano, che si tratti in chiave di thriller o di commedia. 

Anticonformista per natura, ribelle e insofferente a qualsiasi tipo di compromesso, tira dritto, fregandosene del “sistema” e del “politicamente corretto”. Un vero, originalissimo, cane sciolto, autonomo e indipendente. Eppure, che piaccia o meno, Pierfrancesco Campanella esiste e resiste. E questo lo rende ancora più “pericoloso” agli occhi dei suoi denigratori. Campanella è “artista” dentro, il suo mondo di celluloide è un irripetibile  e micidiale cocktail di eccessi e contraddizioni, la cui peculiarità è lo sfrontato e sublime disprezzo per il banale e lo scontato.  

È giusto quindi questo tributo organizzato da CG Entertainment, un riconoscimento all’impegno e alla dedizione che Campanella ha profuso in tutti questi anni, con amore e  smisurata passione, guadagnandosi una personale “nicchia” di estimatori e appassionati cinefili che, puntualmente, collezionano i suoi lavori nei diversi supporti audiovisivi.

 

Il calendario dell’iniziativa

 

Clip di Presentazione su Youtube, Instagram, Facebook:

STREPITOSAMENTE… FLOP Martedì 15 Giugno, ore 17,00

CATTIVE INCLINAZIONI Martedì 22 Giugno, ore 17,00

BUGIE ROSSE Martedì 29, ore 17,00

 

Premiere dei film completi:

STREPITOSAMENTE… FLOP Giovedì 17 Giugno, ore 21,00

CATTIVE INCLINAZIONI Giovedì 24 Giugno, ore 21,00

BUGIE ROSSE Giovedì 1 Luglio, ore 21,00

I trailer:

STREPITOSAMENTE… FLOP    https://www.youtube.com/watch?v=krLxpbHuG5M

CATTIVE INCLINAZIONI      https://www.youtube.com/watch?v=7nLSKzx4nPo

BUGIE ROSSE     https://www.youtube.com/watch?v=3dzsOxTtOQ8

                                                                 Giò Di Giorgio

Domenica 20 giugno – ore 20:00 VIVALDI DIRIGE VIVALDI M.° Alberto Mina - Violino solista M.° Paolo Vivaldi - Direttore Orchestra d'Archi I Solisti dell'Augusteo Primi violini: Prisca Amori, Miwa Shiozaki Secondi violini: Ingrid Belli, Marie Helene le Dalle Viole: Raffaele Mallozzi, Gaia Orsoni Violoncello: Carlo Onori Liuto: Simone Vallerotonda

 

WOOD NATURAL BAR

Via Galla Placidia 184 - 00159 Roma

info@woodnaturalbar.it

+39 06 62205672 - +39 351 9775521 

 

Ingresso a partire dalle ore 19:30

Prezzi (a seconda del settore): € 15,00 - € 20,00 - € 25,00

(nel biglietto del concerto sono inclusi drink, appetizers e parcheggio custodito)

Prevendita su 

                              https://www.i-ticket.it/eventi/vivaldi-dirige-vivaldi-wood-natural-bar

Per il secondo appuntamento della rassegna musicale al Wood Natural Bar, il Maestro Paolo Vivaldi dirigerà l'Orchestra d'Archi I Solisti dell'Augusteo, con Alberto Mina, violino solista, in “Vivaldi dirige Vivaldi”. In repertorio infatti una selezione musicale tratta da alcune composizioni di Antonio Vivaldi, tra cui “L'Estate" (da "Le quattro stagioni”), il concerto in mi minore “Il Favorito”, il concerto in re minore "Il Piccolino", il Concerto VI in la minore da "L'estro armonico", oltre a due brani scritti da Paolo Vivaldi per la colonna sonora di "Adriano Olivetti - La forza di un sogno" (Rai).

Si tratta di un concerto nel bosco arricchito dall’introduzione all’ascolto: i due Maestri spiegheranno infatti la genesi e la forma compositiva delle opere del grande innovatore della musica barocca. L’appuntamento è per domenica 20 giugno alle ore 20:00 (ingresso a partire dalle 19:30). I biglietti, che vanno dai 15 ai 25 Euro, sono comprensivi di cocktail di benvenuto, appetizers della casa e parcheggio custodito nell’area interna dello spazio. Con l’occasione si potranno anche sperimentare i nuovi green-drink della casa e scegliere nella selezione gastronomica del “cold menu” (l’area di ristorazione sarà attiva a partire da fine performance; il concerto avrà una durata di un’ora circa). Prenotazione obbligatoria alla mail info@woodnaturalbar.it

Sito ufficiale:

                                              https://woodnaturalbar.it/

Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni

                                             +39 328 4112014 – info@elisabettacastiglioni.it

                                                                      Giò Di Giorgio