COSTAIBLEA FILM FESTIVAL XXV Edizione "Il Cinema del Val di Noto" Direzione artistica: Vito Zagarrio 13-18 DICEMBRE 2021 SCICLI, MODICA, RAGUSA

 

Compie un quarto di secolo il “Costaiblea Film Festival”, manifestazione ideata e diretta da Vito Zagarrio protesa a valorizzare la cinematografia italiana che ha concentrato gli scenari dei suoi film nel Val Di Noto. Per il venticinquennale della rassegna, che si svolgerà quest’anno, finalmente in presenza, dal 13 al 18 dicembre, il panorama si allarga coinvolgendo tre città storiche della “Costaiblea”, veri e propri gioielli del barocco siciliano sudorientale: Scicli, Modica e Ragusa. Si comincia dunque a Scicli, il 13, 14 e 15 con le scuole: le tre matiné con i licei mirano a dare un segnale che il festival vuole non solo coinvolgere il territorio ma puntare anche sull’educazione all’immagine dei giovani. A seguire, il Cinema Italia ospiterà un concorso di cortometraggi del “giovane cinema”, rivolto a monitorare l’immaginario giovanile, con un premio intitolato a Piero Guccione. Il pomeriggio e la sera del 13 dicembre i riflettori saranno puntati sul cinema girato a Scicli, con il film Italo di Alessia Scarso, alla presenza della regista, che presenterà anche Madonna Santissima delle Milizie; con Luce di gioia di Vincenzo Puccia, alla presenza del musicista Marcello Giordano Pellegrino, di Alberto Carestia e Marco Causarano; con Assicurasi vergine di Giorgio Bianchi, un film ormai introvabile che vede protagonista Romina Power nel primo film girato a Scicli. L’omaggio al cinema siciliano continua il 14 dicembre con Le sorelle Macaluso di Emma Dante, secondo film di una grande autrice di teatro, alla presenza di una delle protagoniste, Laura Giordani. La serata si chiude con un omaggio a Enrico Lo Verso, protagonista del poco visto Tre giorni d’anarchia, girato tra Enna e Ragusa. Saranno presenti alla proiezione, oltre a Lo Verso, anche altri attori e comparse del film, tra cui Pasquale Spadola e Biagio Barone. Il 15 dicembre si prosegue con Barocchi e profumi di Luca Martera, regista Rai e ricercatore, che terrà una Masterclass sul cinema girato nella zona degli Iblei (Sequenze dalla Costaiblea), e presenterà alcune scene di Harlem di Carmine Gallone (con la presentazione del suo gettonato libro Harlem, il film più censurato di sempre). A proposito di “girato a Scicli”, si proietterà il corto del noto fotografo Gianni Mania col suo La città s’onora (un montaggio di fotografie su Scicli durante la pandemia), mentre, a conclusione della serata, sarà il “Premio Rosebud Opera Prima”, assegnato al regista di origine bielorussa Hleb Papou per Il legionario, opera in concorso quest’anno ai festival di Locarno e Roma, a cui verrà assegnato il “Carrubo d’oro”, un premio inventato dal festival e ideato da Carmelo Candiano. Il 16 dicembre sarà Modica la protagonista della rassegna, insieme ad alcuni cult movie girati nel suo territorio, in proiezione al Cinema Aurora: Anni difficili di Zampa, Vasa vasa di Alessia Scarso (la regista sarà presente) e Giovannona coscia lunga di Sergio Martino, commedia sexy con Edwige Fenech, recentemente rivalutata con un omaggio al “cinema popolare” e “di profondità”. Il regista, veterano doc dell’industria cinematografica, presenterà in tale ambito la sua autobiografia Molti peccati, nessuna virtù: un evento speciale presentato dal giovane critico romano Matteo Santandrea. Il 17 dicembre il festival si sposta a Ragusa, al Cinema Lumière, con un doveroso omaggio a un altro “classico” girato in loco: Terramatta di Costanza Quatriglio. La regista, presente in collegamento remoto, dialogherà con Roberto Nobile, voce over del documentario e attore in tanti film d’autore e serie televisive, nonché autore di un corto che seguirà l’incontro, Lettere agli emigranti. Il festival in sala si concluderà con L’arminuta di Giuseppe Bonito, alla presenza del regista. Numerosi poi gli eventi collaterali che costellano la rassegna: il 18 dicembre, al Palazzo Spadaro di Scicli, avranno luogo una lezione/conferenza di Roberto Perpignani, noto montatore di Welles, Bertolucci e Taviani, un incontro in remoto con Emma Dante, e due incursioni nella musica, rispettivamente con la cantante locale Serena Agosta e con Paolo Vivaldi, compositore di significative colonne sonore per teatro, cinema e televisione, protagonista di un concerto con sequenze da film da lui musicati. “Costaiblea Film Festival”, infine, punta in questa speciale edizione a valorizzare anche luoghi non tradizionali della proiezione cinematografica, a partire dal Centro Commerciale Culturale di Ragusa, che ospiterà dal 13 al 16 una mini-retrospettiva di film girati nel territorio: Kaos di Paolo e Vittorio Taviani, Gente di rispetto di Luigi Zampa, Perduto amor di Franco Battiato, e un documentario inedito di Vito Zagarrio, Girato in Costaiblea. XXV Costaiblea Film Festival - IL PROGRAMMA Lunedì 13 dicembre Cinema Italia, Scicli 10.00 Matinée con le scuole: Scuola media “Don Lorenzo Milani” Coordina il Prof. Ferrera, docenti Vito Zagarrio, Giacomo Martini 16.00 Apertura del festival, alla presenza dell’Assessore alla Cultura Simona Pitino e del Presidente della Pro Loco di Scicli Salvatore Bonaglini e di Marco Causarano Premio Guccione-giovane cinema (in collaborazione con “Carta Bianca Dams”, Università Roma Tre e “Corti in cortile”, Catania) Fire, di Daniele Martinis, 9’ Ancora non lo so, di Maaria Sayed, 15’ Melina, di David Valolao, 11’ Io sono Dio, di Riccardo Stopponi, 7’ 17.00 Girato a Scicli: Italo di Alessia Scarso alla presenza della regista Madonna Santissima delle Milizie di Alessia Scarso Luce di Gioia dell’Associazione “Portatori di Gioia”, regia di Vincenzo Puccia, alla presenza del Maestro Marcello Giordano Pellegrino, di Giuseppe Zisa e Alberto Carestia 21.00 Girato a Scicli: Assicurasi vergine di Giorgio Bianchi Partecipano i critici Giuseppe Puglisi e Giuseppe Pitrolo Martedì 14 dicembre Cinema Italia, Scicli 10.00 Matinée con le scuole: Scuola Dantoni coordina la prof. La Marca. Docenti: Vito Zagarrio, Giacomo Martini 16.00 Premio Guccione-giovane cinema L’estraneo, di Matteo di Fiore, 9’ Al centro del mondo, di Federico Papagna, 10’ Lars, una pulce assillante, di Michele Greco, 5’ Uscire fuori, di Michele Leonardi, 12’ Cortometraggi fuori concorso: Front Window di Danilo Cataldo, alla presenza del regista 17.00 Omaggio a Emma Dante: Le sorelle Macaluso (94’), alla presenza dell’attrice Laura Giordani 21.00 Omaggio a Enrico Lo Verso: filmato di montaggio sul cinema e la televisione dell’attore A seguire: Tre giorni d’anarchia di Vito Zagarrio, in occasione del centenario della nascita di Giuseppe Zagarrio. Alla presenza di Enrico Lo Verso e altri attori e comparse del film (Pasquale Spadola, Biagio Barone e altri) Mercoledì 15 dicembre Cinema Italia, Scicli 10.00 Matinée con le scuole: Scuola media “Vittorini” Coordina la Prof.ssa Cannata, docenti Vito Zagarrio, Giacomo Martini 16.00 Premio Guccione-giovane cinema Quasi ora, di Luigi Pane, 13’ Letizia, di Vincenzo De Nicola, 7’ Nel blu, di Mounir Derbal, 17’ Cuore di strega, di Marco Baroni, 8’ 17.00 Girato a Scicli: Barocchi e profumi di Luca Martera a seguire: Sequenze dalla Costaiblea Master class di Luca Martera Sequenze da Harlem di Carmine Gallone (con presentazione del libro di Luca Martera Harlem, il film più censurato di sempre) 21.00 La città s’onora di Gianni Mania (corto su Scicli durante la pandemia) A seguire: Premio Rosebud Opera Prima /Carrubo d’oro Il legionario di Hleb Papou (82’) Commenta il critico Matteo Santandrea. Consegna il Carrubo d’oro Carmelo Candiano Giovedì 16 dicembre Cinema Aurora, Modica 16.00 Premio Guccione-giovane cinema Don Gino, di Salvatore Sclafani, 11’ Giorni da funamboli, di Ludovico Buldini, 15’ Yellow Scarf, di Alessandro Spallino, 9’ The Chain, di Francesco Marisei, 12’ 17.00 Girato a Modica: Anni difficili di Zampa. Partecipa Matteo Santandrea a seguire: Girato a Modica: Vasa vasa di Alessia Scarso 12’ alla presenza della regista 21.00 Girato a Modica Giovannona coscia lunga di Sergio Martino, alla presenza del regista e di Matteo Santandrea. Presentazione del libro Molti peccati, nessuna virtù di Sergio Martino. A seguire: “Girato A Modica”. Talk di Luca Martera. Venerdì 17 dicembre Cinema Lumière, Ragusa 16.00 Premio Guccione-giovane cinema Mother, di Antonio Costa, 15’ L’asino che vola, di Marco Piantoni, 20’ Non esattamente Ken Loach, di Stefano Moscone, 19’ Dream, di Davide Vigore, 15’ Pupus, di Miriam Cossu Sparagano Ferraye, 32’ 18.00 Girato in Costaiblea Terramatta di Costanza Quatriglio (74’) Ospite: Roberto Nobile (voce over del documentario) a seguire: Incontro con Roberto Nobile. Proiezione del cortometraggio di Nobile Lettere agli emigranti. Premio “Il Carrubo d’oro” a Roberto Nobile 21.00 Nuovo cinema italiano Collegamento in remoto con Costanza Quatriglio L’arminuta di Giuseppe Bonito Alla presenza del regista Sabato 18 dicembre Palazzo Spadaro, Scicli 17.00 Incontro con Roberto Perpignani (carrubo d’oro “I mestieri del cinema”): “Kaos, i Taviani e Pirandello” 19.30 Incontro in remoto con Emma Dante Consegna Premio Guccione-Giovane cinema 20.30 Concerto di Serena Agosta (pianoforte e voce) 21.00 Carrubo d’oro “I mestieri del cinema” a Paolo Vivaldi (la musica per il film e la tv) Concerto di Paolo Vivaldi su musiche da film (con sequenze da film musicati da Paolo Vivaldi) Dal 13 al 18 Dicembre Centro Commerciale Culturale di Ragusa 13 dicembre, ore 19.00 Gente di rispetto di Luigi Zampa 14 dicembre, ore 19.00 Perduto amor di Franco Battiato 15 dicembre, ore 19.00 La donna della luna di Vito Zagarrio XXV Costaiblea Film Festival - CREDITS Direzione artistica Vito Zagarrio Direzione organizzativa Emiliano Aiello Pasquale Spadola Comitato direttivo Carmelo Arezzo Franco Causarano Giacomo Martini Andrea Rabbito Organizzazione e servizi tecnici Cavadaliga Film Teatro Aperto Kamemi s.r.l. Comune di Scicli Assessore alla Cultura Simona Pitino Angela Verdirame (coordinamento) Giuseppe Savà (ufficio stampa) Luigi Nifosì (relazioni esterne) Eugenia Calvo (Cinema Italia) Pro Loco di Scicli Presidente Salvatore Bonaglini Marco Causarano Comune di Modica Assessore alla Cultura Maria Monisteri Michele Avveduto (Cinema Aurora) Comune di Ragusa Assessore alla Cultura Clorinda Arezzo Giacomo Schembari (coordinamento) Giuseppe Gambina (Cinema Lumière) Redazione (Scicli e Catania) Armando Gennaro Angelo Piccione Giulia Magro Chiara Rapisarda Rosaria Re Redazione (Roma) Nicolas Bilchi Francesco D’Asero Malvina Giordana (progetto grafico) Ivana Mette Matteo Santandrea Elio Ugenti (sito web) Selezione corti Nicolas Bilchi Ivana Mette Giuria “Premio Piero Guccione- Giovane cinema” Giuseppe Puglisi Francesco Di Martino Andrea Traina Giulia Magro Archivio Piero Guccione Paola Guccione Il “Carrubo d’oro” è opera di Carmelo Candiano 

  Ufficio stampa Gianni Papa Michelangelo Barbagallo/MediaLive Ilenia Visalli, Alessandro Gambino/ Gdpress (Roma) 

Sponsor Ferro Hotel Palazzo Conti Ristorante “Il Consiglio di Sicilia” Case vacanze: Ed.Ma, Le Logge, Domus Rosae   

XXV Costaiblea Film Festival Sito ufficiale: https://costaibleafilmfest.wixsite.com/costaiblea Infoline: +39 335 6938680 - costaibleafilmfestival@gmail.com 

  Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni +39 328 4112014 – info@elisabettacastiglioni.it 

                                                          Giò di Giorgio

Mauro Atturo e Dreaming the Future presentano GIANMARCO GRIDELLI in VICINI Direzione Esecutiva Studio Sound 17 dicembre 2021 ore 2O.00 Teatro Ghione, Roma In sostegno alla CaroAnto Amelio Onlus, centro di sostegno per famiglie con diversamente abili

 

Un artista emergente e volti affermati per una sera vicini, nell’arte e nella solidarietà. Gianmarco Gridelli, cantautore romano, 18 primavere non ancora compiute, studia canto, pianoforte e chitarra da alcuni anni e si sta formando artisticamente al C.E.T. Scuola di alta specializzazione del M° Mogol. Venerdì 17 dicembre esordisce davanti al grande pubblico in una serata speciale al Teatro Ghione. Una prima volta accompagnata dalle persone che lo hanno visto crescere artisticamente. Tanti, infatti, gli ospiti prestigiosi che hanno già confermato la loro presenza: personaggi della musica e dello spettacolo, senza trascurare alcuni campioni dello sport. L’appuntamento sarà anche l’occasione per raccogliere fondi a favore de Il Caro Anto Amelio Onlus, organizzazione che si occupa di famiglie con bambini e ragazzi diversamente abili. Allo spettacolo, prodotto da Mauro Atturo e Dreaming the Future e affidato alla direzione esecutiva della Studio Sound di Leandro Iorio, parteciperanno, tra gli altri, Maria Grazia Cucinotta, il M° Adriano Pennino, Nello Daniele, Lorenzo Flaherty (voce fuori campo) e Nika Paris rivelazione di X Factor di quest’anno, che ha spopolato con il brano in francese “Tranquille (mon coeur)”. Sul palco del Ghione non ci sarà solo la musica, ma anche una storia di amicizia, quella tra Gianmarco e Antoine, giovane, brillante pianista non vedente dell'associazione beneficiaria della raccolta fondi, che si esibirà insieme a lui.

Gianmarco Gridelli ha al suo attivo già molte, prestigiose partecipazioni live e per due volte ha sfiorato il palco del Festival di Sanremo, arrivando alle finali dei casting. Da qualche anno scrive i suoi brani curandone sia i testi che le melodie. In programma alcuni suoi inediti e cover di brani di successo italiani e stranieri, con la partecipazione del corpo di ballo Ateneo Arte e Danza di Grottaferrata, diretto da Francesca Raponi, con la direzione artistica del M° Raffaele Paganini e le coreografie del M° Emilio Zavatta. 

Gianmarco sarà accompagnato dalla band Galileo composta da Dario Sgrò (tastiere), Fabio Pollastri (batteria), Andrea Casali (basso), Marco Giuliani (chitarra e voce) e il frontman Jordan Trey (chitarra e voce). 

I membri dei Galileo vantano collaborazioni con artisti di livello come Virgil Donati, Kee Marcello. Alcuni di loro, tra i quali Mike Moran e Peter Straker, sono legati al mondo Queen. “Il talento è un elemento che va coltivato e sostenuto. Credo che la musica, il cinema e il teatro siano potenti strumenti per portare all’attenzione del grande pubblico temi sociali rilevanti e trovare soluzioni. 

L’appuntamento con Gianmarco Gridelli al Teatro Ghione riflette questa filosofia, che mi ispira sia come imprenditore che come produttore artistico”, spiega l’imprenditore Mauro Atturo, 

Ceo della Problem Solving.

Alla sua attività di manager aziendale di successo, Atturo affianca quella di produttore teatrale e musicale e coproduttore cinematografico. “Ho conosciuto Gianmarco quasi per caso quando aveva solo nove anni, ma mostrava già un talento e una voglia di fare musica non comuni. Sin dalla sua prima esibizione mi ha subito colpito la sua capacità di esprimere emozione, sentimento e semplicità. Da allora lo ho seguito passo dopo passo, assistendo alla sua crescita musicale. È un artista nato e finché vorrà sarò al suo fianco”, racconta Leandro Iorio, fondatore e Direttore della Scuola di musica Studio Sound di Rocca di Papa. 

  UFFICIO STAMPA CAROLA ASSUMMA COMUNICAZIONE +39 393 9117966 + 39 329 4025813 

                                   Giò Di Giorgio

TEATRO NUOVO di Milano CAVEMAN 31 dicembre 2021 Ore 21.30

 

Continua il grande successo di "Caveman", l'uomo delle caverne con Maurizio Colombi, il più famoso spettacolo al mondo sul rapporto di coppia. Lo spettacolo, frutto di studi di antropologia, preistoria, psicologia, sociologia e mitologia, interpretato da Maurizio Colombi, erede italiano dell’uomo delle caverne ideato da Rob Becker e diretto in Italia da Teo Teocoli, sarà al Teatro Nuovo di Milano il 31 dicembre, dove festeggerà insieme al pubblico la notte di Capodanno. Appuntamento alle ore 21.00 con il ricevimento del pubblico in sala per l’inizio del collaudatissimo One Man Show di Maurizio Colombi, il quale, accompagnato da una CAVE BAND di talentuosi musicisti, indagherà con sapiente ironia il rapporto di coppia e le differenze “antropologiche” tra uomo e donna nella vita quotidiana, situazioni usuali e familiari in cui il pubblico si riconosce e di cui non può non ridere.

Sarà una serata speciale quella di San Silvestro, ricca di teatro, ospiti e grande divertimento, che accompagneranno i festeggiamenti al Capodanno fino al momento della mezzanotte affidato quest’anno ad un festoso intermezzo musicale. Un’occasione unica per brindare all’arrivo del nuovo anno, gustando del pregiato spumante italiano, accompagnato con dell'ottimo panettone e pandoro. A Milano fino ad oggi Caveman ha registrato 400.000 spettatori. 

CAVEMAN La versione italiana, vincitrice del "Best Caveman in the world" 2012/2013 e riferimento per le edizioni estere, è diretta da Teo Teocoli, e interpretata da Maurizio Colombi, maggiormente conosciuto come regista di musical (Peter Pan, We Will Rock You, Christmas Show, etc..), che si esibisce rivelandosi un attore comico irresistibile. L’eterno incontro/scontro tra uomo e donna, le manie, i difetti, i differenti modi di pensare e agire. Un tema vecchio come il mondo. Sei innamorato? Cerchi l'amore della tua vita? Sei stata lasciata? Non capisci il tuo fidanzato? Vuoi passare una serata romantica? Caveman vi farà ridere, vi aiuterà a capirvi e ad essere più felici insieme.

 Altri One Man Show di Colombi: "IL FUMANTROPO" e "YOU AND SEX", in preparazione per il 2022. ("Colombi e lo spettacolo sono strepitosi.. non si può perdere!" Mario Luzzato fegiz. 

Dal Corriere della sera) Youtube: https://youtu.be/OshXA9puCas Siti web: www.caveman.live www.mauriziocolombi.eu Facebook: https://www.facebook.com/CavemaniMaurizioColombi/

TEATRO NUOVO – PIAZZA SAN BABILA, 3 MILANO 

Venerdì 31 dicembre 2021 ore 21.30 INFOLINE, PRENOTAZIONI E ACQUISTO biglietti: +39 02.794026 - +39 333.8123543 – Biglietti online: www.ticketone.it www.bigliettoveloce.it Gruppi: prenotazione@caveman.live 

PREZZI COMPRENSIVI DI PREVENDITA: Primo Settore euro 85,00 – Secondo Settore euro 75,00 – Terzo Settore euro 65,00 

 Press Office Silvia Arosio Comunicazione Silvia.arosio@gmail.com

                                           Giò Di Giorgio

il PENTAGONO ALATO Mostra personale di Lauro Papale INAUGURAZIONE sabato 18 dicembre 2021 ore 18:00 DATE 18 dicembre ’21 > 5 gennaio ‘22 LUOGO ART G.A.P. Gallery (ROMA) CURATORE Federica Fabrizi TESTI DI: Federica Fabrizi e Giuseppe Lorin

 

Dal 18 dicembre ‘21 al 5 gennaio ‘22 la galleria Art GAP è lieta di accogliere nel nuovo spazio espositivo, a due passi da Piazza Largo Argentina, la mostra il PENTAGONO ALATO di Lauro Papale, a cura di Federica Fabrizi.

Le opere di Lauro Papale sono il frutto di un rapporto diretto e connaturato con la materia a cui instilla, con maestria certosina e padronanza tecnica, energia pulsante. Ricerca, esplorazione, geometria e sperimentazione caratterizzano le creazioni artistiche di Papale. Il valore del segno, il senso del materico e gli accostamenti cromatici, ora delicati ora stridenti, che definiscono le forme sono le componenti principali dei suoi lavori, frutto di un’operazione lucidamente controllata e complessa. 

Lauro Papale costruisce un alfabeto visivo declinando un elemento naturale, quale il seme dell’acero, a puro elemento geometrico: il nucleo viene trasformato in pentagono, in quanto, secondo l’artista, questa forma si adatta, all’aggregazione delle due ali. Proprio attraverso questo “segno”, che l’artista chiama “pentagono alato”, lascia una traccia di sé in cui esprime la sua sensibilità e originalità. Il “segno” di Papale non essendo un tratto astratto ma rappresentando una cosa reale si trasforma in simbolo artistico, da cui sono stati eliminati tutti gli elementi superflui. Possiamo parlare di un segno nuovo, come espressione della volontà di scoprire un nuovo codice di comunicazione. 

Papale crea il suo alfabeto basato su un unico segno che procede per ripetizione e addizione del medesimo segno. Nel tempo, il “pentagono alato” diviene nelle opere dell’artista un vero e proprio modulo che viene declinato in diverse forme artistiche quali la ceramica raku, la pittura e la scultura. Il linguaggio figurativo di Papale si basa sulla ricerca del colore e sulla ripetizione del segno-pentagono alato che dà vita a composizioni geometriche ai limiti del figurativo. Nelle sue opere si respira un’assolutezza arcaica, quasi fuori dal tempo e dalla storia. I vibranti contrasti cromatici sono determinati dalla tonalità dei colori primari a volte ridotti alla semplice contrapposizione del bianco e del nero.

 In altri termini, l’artista ha creato un alfabeto che è scaturito dalla sua esperienza, dal suo sentire, dalle sue emozioni, dai suoi interessi e quindi, si può affermare, il “segno” è spazio di libertà. cit. Federica Fabrizi www.artgap.it Facebook: ART GAP Instagram: art_gap_gallery Enti promotori: Art GAP, Modern & Contemporary Art Indirizzo: Via di Santa Maria in Monticelli 66, 00186, Roma, RM 

Orari: lun. / sab. 16:00 – 19:30; 19 dicembre 16:00 - 19:00 Telefono: 06.96115866 E-mail: art@artgap.it Sito ufficiale: www.artgap.it Facebook: ART GAP Instagram: art_gap_gallery 

  UFFICIO STAMPA Vania Lai vanialai1975@gmail.com

                                                     Giò Di Giorgio

THE KID (Il Monello) PROIEZIONE INTEGRALE DEL FILM CON MUSICHE ORIGINALI DI CHARLIE CHAPLIN ESEGUITE AL PIANOFORTE DA MAUD NELISSEN Venerdì 10 dicembre - Ore 21:00 Sabato 11 dicembre - Ore 16:00 e Ore 21:00 Teatro Parioli(RM)

 

  ORCHESTRA ITALIANA DEL CINEMA Presidente: Marco Patrignani

                          http://www.orchestraitalianadelcinema.it/ 

 

Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni +39 328 4112014 – info@elisabettacastiglioni.it 

                                                              Giò Di Giorgio

Torna il Premio Aila Progetto Donna: prestigioso riconoscimento istituito venti anni fa dalla Fondazione Aila, presieduta dal professor Francesco Bove

 

Prof. Francesco Bove

Tra i premiati Simona Ventura, Beppe Carletti e la professoressa Maria Rosaria Capobianchi. 11 dicembre, ore 19, Parco della Musica

La lotta contro l’artrosi e l’osteoporosi mai al centro dell’attenzione come adesso. Complice l’inossidabile impegno dell’Aila, fondata venti anni fa dal professor Francesco Bove, che con tenacia e lungimiranza è stata la prima a parlare in pubblico, attraverso un grande show, della necessità di tenere sotto controllo la salute delle nostre ossa. Perché di artrosi e osteoporosi nel nostro Paese soffrono più di 8 milioni di persone, soprattutto donne. “Prevenire si può – sottolinea Bove – soprattutto con la conoscenza ed una maggiore responsabilizzazione personale. Gli stili di vita sono importanti”. E così, tenendo fede all’iconico motto della Fondazione, “Non mollare l’osso!” in scena, presso la Sala Sinopoli del Parco della Musica, l’11 dicembre, alle ore 19, tanti illustri premiati.

 Introdotti da Veronica Maya, saliranno sul palco diversi noti personaggi. Ad iniziare dalla madrina Iva Zanicchi, che si esibirà in alcune celebri hits. Poi si avvicenderanno i premiati. Ad iniziare dalla professoressa Maria Rosaria Capobianchi che nel 2020, assieme al suo team dell’Ospedale Spallanzani, ha isolato per prima in Italia il Coronavirus Sars Cov-2, responsabile della Pandemia Covid 1. E poi Simona Ventura e il cantante Beppe Carletti dei Nomadi. A seguire, concerto della Affetti Collaterali Band, diretta dal maestro Danilo Minotti. 

Tante le sorprese in scaletta. Attesi, nel parterre in sala, Gabriele Lavia, Barbara Bouchet, Rosanna Lambertucci, Lella Golfo e Andrea Roncato. 

Regia a cura di Massimiliano Canè. Con la collaborazione dell’autrice Paola Rosmini. 

  Lucilla Quaglia Ufficio stampa Premio Aila 338.7679338 

                                      Giò Di Giorgio

Associazione Culturale Teatro Trastevere presenta Dal 16 al 19 dicembre 2021 Colloquio notturno con un uomo disprezzato Da RADIODRAMMI di Friedrich Durrenmatt mise en espace

 

Da RADIODRAMMI di Friedrich Durrenmatt mise en espace Regia di Fabio Galadini con Fabio Galadini e Francesco Siggillino aiuto regia Raffaele Balzano PRODIZIONE COMPAGNIA MAURI/STURNO 

 I radiodrammi di Dürrenmatt appartengono al teatro in modo anomalo in quanto mancano dell’elemento sensibile della visibilità. Il pubblico non vede i personaggi, non ne carpisce i tratti fisici, non osserva la scena con i suoi elementi costitutivi e con i suoi giochi di luce. Lo sguardo è altrove, impegnato nell’atto di ricostruire nell’immaginario un’azione drammaturgica che non è mostrata palesemente. Sicché un teatro di voci in radiodiffusione, interdetto alla vista, ideologicamente complesso; gli interpreti dialogano in sequenze concatenate l’una all’altra in un gioco di suspense emotiva e d'investigazione psicologica, sempre più serratamente proiettata verso l’irrevocabile sentenza. Nel Colloquio notturno con un uomo disprezzato il boia e l’innocente quasi incredulo dialogano intorno al demone del potere tiranno che uccide i corpi degli uomini innocenti, senza mai poterne soffocare lo spirito o cancellarne la traccia intellettuale e morale. 

Qui il “radiodramma” viene messo in scena perché esiste un teatro che può partire da un radiodramma: il teatro morale in senso universale, dove l’unico protagonista, senza alcun gioco retorico, è il messaggio che problematizza il reale, scardina i luoghi comuni e obbliga alla riflessione, in una parola educa e alimenta in sé quella che Leo De Bernardinis definì essere: «una grande forza civile». Il ribaltamento del ruolo sociale e il significato del potere, smascherare le meschinità nascoste dietro una facciata perbenista sono i “temi” di Dürrenmatt. 

Nel Colloquio notturno con un uomo disprezzato il boia imperturbabile e l’innocente quasi incredulo dialogano intorno al demone del potere tiranno che uccide i corpi degli uomini innocenti, senza mai poterne soffocare lo spirito o cancellarne la traccia intellettuale e morale. 

  Teatro Trastevere Il Posto delle Idee via Jacopa de' Settesoli 3, 00153 Roma Da giovedì a sabato ore 21, domenica ore 17:30 

  CONSIGLIATA PRENOTAZIONE prevista tessera associativa biglietti interi 12 biglietti ridotti 10 Contatti: 065814004 

 info@teatrotrastevere.it www.teatrotrastevere.it https://www.facebook.com/teatrotrastevere/ 

 Ora anche su Instagram! 

Ufficio Stampa: Vania Lai vanialai1975@gmail.com 3388940447

                                                      Giò Di Giorgio

RFW SETTIMANA BIANCA DEL DESIGN DELLA MODA ROCCARASO 16/19 DICEMBRE 2021

 

Si entra nel vivo dell’evento più atteso dell’anno, la Settimana Bianca del Design della Moda, inserita nel Roccaraso Fashion Week Edizione invernale che si terrà nella Città di Roccaraso dal 16 al 19 Dicembre 2021. L’idea di promuovere un format ad alto impatto di Design della Moda incentrata in territori a forte vocazione turistica invernale rappresenta la mission e l'elemento fondamentale e di successo per il lancio delle proposte socio culturali di tutta la filiera aderente al progetto che Assoprom Italia, associazione promotrice dell’evento, intende perseguire ai fini dei propri scopi istituzionali. La creatività e la collaborazione manageriale tra gli attori del settore, capaci di integrarsi e costruire relazioni indissolubili con la forte richiesta di ripresa economica post pandemica Internazionale, saranno la base del concetto del progetto Moda Contest Design nel comprensorio della Città di Roccaraso spinto anche dalla vicinanza e collaborazione delle istituzioni a ciò preposte, Regione, Comuni, istituti scolastici e partners commerciali. Tentiamo di svelare alcune pillole del programma che tratterà non solo l’aspetto moda ma la sua cultura richiamata quale simbolo dell'italianità nel mondo: la bellezza, l’arte del design, i territori e le tradizioni agroalimentari si fondono in un solo ambito, "l’essenza d’inverno". 

E’ proprio questo il tema pensato per la realizzazione di questa edizione 2021. Un elegante salotto sarà realizzato per l’occasione nella sala consiliare e meeting del Comune di Roccaraso, ambientazione ideale per ospitare i tanti invitati alla Conference Center, stile televisivo a cura del giornalista Erennio De Vita, conosciutissima voce di Miss Italia e conduttore ufficiale della Kermesse di Moda RFW 2021. Non solo Moda: la cultura del Design della Moda coronerà tutte le attività previste per questa edizione straordinaria del RFW 2021. 

A cominciare dagli ospiti speciali: dal famoso designer for Versace, l’artista Ilian RACHOV a Michele GAUDIOMONTE, artista designer e architetto che accompagna e arricchisce costantemente il suo interesse per la moda, al presidente della Maison IMPERO Luigi Auletta e, per parlare di sostenibilità green dei cartamodelli, la responsabile della Camera della Moda Artigiana Italiana con sede a Lecce Tiziana LEZZI, che presenterà l’innovativo progetto SUERTO Cartamodello in 3D. Tutte autorevoli figure che hanno scelto di portare la propria esperienza a sostegno di questa iniziativa Moda Design invernale. Si susseguiranno svariate iniziative dai Contest d'Autore che per le sezioni Artisti orafi sarà rappresentato da Gaetano DE MARTINO Campania, Artisti della Fotografia Luca DI DOMENICO Campania, Artisti Pittori Barbara TRANI Lazio e per gli Artisti Scultori Estero da Raffaele Melchionda Svizzera. Durante la tre giorni sarà conferito il Premio "Fiocco di Neve" Città di Roccaraso a persone ed istituzioni che si sono particolarmente distinte per la loro passione nelle attività di promozione e valorizzazione attraverso forme artistiche, socio culturali e imprenditoriali del patrimonio delle montuosità e della natura. Gli studenti dell’istituto Alberghiero di Roccaraso, inoltre, presenteranno un dolce di propria produzione. Spazio anche alla lettura con la presentazione del libro "Uno svizzero napoletano" di Ciro Thierry Perrella, noto imprenditore di successo nel design d’arredamento mobili. Non mancheranno altri momenti dedicati alla visibilità degli Sponsor, shooting sulla neve, tipicità agroalimentari, visita ai mercatini di Natale e gran finale con la serata dedicata totalmente al galà della bellezza con sfilate e proclamazione della nuova testimonial del RFW 2021. 

La serata sarà accompagnata dall’artista cantautore Genny Nugnes. EDIZIONE RFW 2021 

Ufficio Stampa roccarasofw@libero.it 

Associazione “ASSOPROM” ITALIA Sede: Via Pezzogrande 1854 - 03049 

S.Elia F.Rapido (FR) ITALIA - C/F 900331606

                                                              Giò Di Giorgio

VERSO LA LUCE Mostra personale di Karen Thomas A cura di Luigi Rosa, Laura Scribano e Alessia Citti Dal 15 al 22 dicembre 2021 Vernissage: Mercoledì 15 dicembre ore 18:00 Art Gallery Gregorio VII Via Gregorio VII 274 - 274a - 00165 Roma Infoline: +39 375 5286733

 

Karen Thomas lavora da più di 20 anni sul tema della Luce e tutte le sue forme, funzionali ed estetiche. Dopo le esposizioni dedicate in passato a questo significativo tema - a Castel Sant'Angelo nel 2007 con IL FASCINO DELLA LUCE, nel 2008 con IL FASCINO DELLA LUCE II e nel 2015 con I COLORI DELLA LUCE - COLORI DELLA PACE, col patrocinio del Parlamento Europeo, entrambe con la curatela di Claudio Strinati - e ad altri argomenti affini, l'artista tedesca torna a presentare il suo spirito creativo con una mostra di nuove opere, create nel 2019, proprio nell'anno, tra gli ultimi vissuti, in cui si è iniziato a sentire il maggior bisogno di luce. La pandemia, le sofferenze, le solitudini e il buio nell'anima sono stati gli incipit che hanno portato Karen Thomas ad un percorso concettuale fondato sul desiderio di vivere appieno la Luce. I suoi quadri, che saranno esposti nella personale dal titolo VERSO LA LUCE a Roma, nell’Art Gallery Gregorio VII dal 15 al 22 dicembre, sono stati dunque pensati come un vero e proprio inno alla Luce, alla Speranza e al Bello e Buono della Vita. Il suo stile, definito sia astratto che figurativo, forgia un dialogo continuo dell'occhio con l'opera, attraverso un cammino di colori e forme che si concretizzano nell'occhio di chi guarda, a seconda del proprio stato d'animo. Ambasciatrici e narratrici di storie del passato, del presente e di un futuro idealizzato, le creazioni della Thomas rappresentano la contemporaneità che vuole contrastare l'ambiente "antico" che le ospita: la galleria Gregorio VII, fondata da padre Umberto Scribano nel 1970, nacque inizialmente per ospitare mobili e oggetti antichi, ma oggi è un centro d'arte aperto ad ogni forma di espressività. I cicli pittorici esposti sono protesi a parlare la stessa lingua cromatica, facendo intersecare i colori della pittura nella musica e viceversa: come afferma l'artista, "nelle opere che esporrò predominano le infinite sfumature del giallo, non solo per captare la Luce ma anche per evocare la bellezza della musica, in particolar modo quella di Bach, Beethoven, Mozart e Vivaldi, a cui spesso mi ispiro". 

La mostra VERSO LA LUCE di Karen Thomas, a cura di Luigi Rosa, Laura Scribano e Alessia Citti, sarà aperta al pubblico con i seguenti orari: lunedì ore 16.00 - 19.00; da martedì al sabato ore 10.00 - 13.00 e 16.00 - 19.00. 

La Galleria, chiusa la domenica, si trova a Roma in Via Gregorio VII 274.

Karen Thomas, artista europea tra gli esponenti della nuova corrente neoespressionista, nasce a Berlino, si laurea in Letteratura e Filosofia all'Università di Kiel, si specializza all'università di Gottinga per insegnare Pittura e Storia dell'Arte a Parigi, Kiel, Lubecca e al Museo d'Arte Moderna di Amburgo. Da oltre venti anni vive a Roma. La sua ricerca artistica è un viaggio nello spazio dove si nota la dialettica tra la "forma sferica" e gli "elementi rettilinei" della condotta pittorica, con una "mentalità figurativa" che potrebbe richiamare alle origini stesse di quella attitudine dell’ arte che cento anni fa, fu definita “astratta". La rappresentazione della "Genesi" segna da oltre un ventennio il suo percorso pittorico finalizzato alla ricerca del "fascino della luce" che parte dalla creazione divina e attraversa il tema dei diversi fenomeni di luce, come la luce mediterranea, quella notturna, quella fisica, quella etica, protesa al rispetto dell'individuo e dell'ambiente che lo circonda. Il lavoro di ricerca cromatica sulla Luce ha accompagnato Karen Thomas verso una maturità artistica di grande sensibilità e capacità tecnica, con l'ardore sempre vivo di una Donna cosciente di se stessa e del mondo che la circonda. Negli ultimi anni segue un percorso artistico segnato dalla matericità e plasticità, dedicato al mondo della musica e ai suoi grandi interpreti come Bach, Beethowen, Mozart e Verdi. Dotata di una autentica personalità e di una eccezionale competenza tecnica è giunta a elaborare un suo stile che la colloca in una posizione unica nel panorama attuale della pittura in Italia e in Europa, tanto da essere definita il "Giotto del 21 secolo". Dal premio per la Pace dell'Unesco del 1997 "Women creators of the two seas, the Balkan and Mediterranean sea" alla mostra del 2015 i Colori della Luce, Colori della Pace, Karen Thomas elabora un percorso artistico ed intellettuale che la porta alla elaborazione di un nuovo "Manifesto del ruolo etico dell'Artista", di cui diviene prima firmataria. https://www.karenthomaspittrice.it/

  Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni +39 328 4112014 – info@elisabettacastiglioni.it http://www.elisabettacastiglioni.it/ 

                                                       Giò Di Giorgio

Accademia del Balletto Ucraino di Milano presenta LO SCHIACCIANOCI ECOTEATRO Via Fezzan, 11 Milano 17, 18 e 19 Dicembre 2021

 

Come da tradizione anche quest’anno Accademia Ucraina di Balletto di Milano porta in scena “Lo Schiaccianoci”. Dopo il grande successo dell’anno scorso tassativamente in streaming, per questa stagione il balletto natalizio per eccellenza torna dal vivo, sul palco dell’Ecoteatro di Milano, nei giorni 17, 18 e 19 Dicembre 2021. 

Lo spettacolo vedrà protagonisti gli allievi dell'Accademia. Schiaccianoci, balletto intramontabile e fulcro del repertorio classico, sarà un nuovo banco di prova per gli allievi dell’Aub che interpreteranno la versione presentata al Marinsky, secondo la tradizione e i principi con i quali vengono formati gli studenti dell’ormai conosciuta accademia meneghina. Uno spettacolo rappresentato nella forma più tradizionale, che incanterà grandi e piccini con le magnifiche scene, gli sfarzosi costumi e l’alto livello tecnico degli artisti. La favola della piccola Clara e dello schiaccianoci a forma di soldato, che improvvisamente prende vita la notte di Natale e la accompagna in un mondo incantato. Un’esperienza indimenticabile per rendere ancora più magica l’atmosfera natalizia. 

  TRAMA 

Durante la vigilia di Natale, agli inizi del XIX secolo, il signor Stahlbaum, in Germania, indice una festa per i suoi amici e per i loro piccoli figli. Questi, in attesa dei regali e pieni di entusiasmo, stanno danzando quando arriva il signor Drosselmeyer, lo zio di Clara e Fritz, che porta regali a tutti i bambini, intrattenendoli con giochi di prestigio, nonostante all'inizio incuta paura ai bambini. Alla sua nipote prediletta, Clara, regala uno schiaccianoci a forma di soldatino che Fritz, il fratello della bambina, rompe per dispetto. 

Ma Drosselmeyer lo ripara per la gioia della bambina. Arrivano alla festa anche gli altri parenti e amici, che si uniscono alla festa ballando con gioia. Clara, stanca per le danze della serata, dopo che gli invitati si ritirano, si addormenta sul letto e inizia a sognare. È mezzanotte, e tutto intorno a lei inizia a crescere: la sala, l'albero di Natale, i giocattoli e soprattutto una miriade di topi che cercano di rubarle lo schiaccianoci. 

 Clara tenta di cacciarli, quando lo Schiaccianoci si anima e partecipa alla battaglia con i soldatini di Fritz: alla fine, rimangono lui e il Re Topo, che lo mette in difficoltà. Clara, per salvare il suo Schiaccianoci, prende la sua scarpetta e la lancia addosso al Re Topo, distraendolo; lo Schiaccianoci lo colpisce uccidendolo. Ed ecco che lo Schiaccianoci si trasforma in un Principe, e Clara lo segue, entrando in una foresta innevata. L'Atto si chiude con uno splendido Valzer dei fiocchi di neve. 

 I due giovani entrano nel Regno dei Dolci, dove al Palazzo Reale li riceve la Fata Confetto, che si fa raccontare dallo Schiaccianoci tutte le sue avventure, e di come ha vinto la battaglia col Re Topo. Subito dopo, tutto il Palazzo si esibisce in una serie di famose danze culminando nel conosciutissimo Valzer dei fiori. Il balletto si conclude con un ultimo Valzer, e il sogno finisce: una volta risvegliata, mentre si fa giorno, Clara ripensa al proprio magico sogno abbracciando il suo Schiaccianoci.

BIGLIETTI IN VENDITA QUI 

https://toptix1.mioticket.it/EcoTeatro/it-IT/shows/lo%20schiaccianoci/events/12 Area Platea + Galleria dai 20 ai 25 euro. ECOTEATRO Via Fezzan 11 20146 Milano Tel: 02 82773651 info@ecoteatro.org ORARI LO SCHIACCIANOCI 

  Balletto su musiche di Per Ilic Cajkovskij venerdì 17 dicembre h. 20:45 sabato 18 dicembre h. 20:45 domenica 19 dicembre h 16:00 segreteria@accademiaucraina.it – www.accademiaucraina.it

Ufficio Stampa Silvia Arosio

                                                                  Giò Di Giorgio